jeudi 29 juillet 2010 // 37 annonces // sources :: pourinfos.org + fraap.org + e-artnow.org + e-flux.com + ENBA Lyon
  Classement alphabétique
< 7 jours < 15 jours > 15 jours perpétuel Tout Classement par date de création
1 Tokyo Big Sight • International Art Event Design festa 32 em opus Prix / Concours
date-limite :: samedi 31 juillet 2010 [J - 2] date de création :: lundi 05 juillet 2010
Design festa est la plus grande expo d’art au Japon. Au 31 eme opus en mai 2010, il y avait 8,500 exposants et 60,000 visiters environ du monde entier. Participez au 32 eme pour exposer vos oeuvres au Booth exhibition de culture P.F.J. à Tokyo Big Sight Halls West


Dimension maximum des oeuvres
objet en deux dimensions 900×600mm (ou la même surface avec plusieurs objets )
objet en trois dimensions 300×300×300mm (ou le même volume avec plusieurs objets )

Définition du Service
1, mise en exposition, vente de vos oeuvres
2, votre profile et les photos des oeuvres dans la brochure distribuée sur place (format A4 4 pages en couleurs). 3 brochures offertes au participants
3, le certificat de participation à l’exposition (en japonais) aux participants
4, mail-service de 10 photos de l’exposition et vos oeuvres exposés
5, mise en page de votre profile et les photos des oeuvres sur le site BisouJapon.com dans les pages “Artists”(textes et images à fournir par le participant) . 6, Service de traduction en japonais pour tout ce qui concerne à l’exposition et le site
7, Paiement de vos oeuvres par chèque en cas de vente à l’exposition

Montant 200 euros(h.t.)
■Frais d’envoi et retour des oeuvres, assurance non inclue.
■Pas de service d’encadrement
■Si vous refusez le retour de vos oeuvres , Ils seront l’objet de Bisou Japon

Merci de nous retourner un original de cette demande d’admission dûment signé et accompagné de votre chèque à l’ordre de Presse Feminine Japonaise avant le 31 juillet.
Presse Feminine Japonaise Bisou Japon
44, rue des Côtes de Vannes 78700 Conflans-Sainte-Honorine France
e-mail ：info@bisoujapon.com

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2 33e rencontres Henri Langlois // Poitiers 3-12 décembre 2010 Festival
date-limite :: samedi 31 juillet 2010 [J - 2] date de création :: lundi 26 avril 2010
Le Festival (3 au 12 décembre 2010) est organisé par le TAP-Scène
Nationale. Il a pour objectif de promouvoir les oeuvres de créateurs du
monde entier issus d’écoles de cinéma, d’universités ou d’instituts de
formation aux métiers de l’image.
Pour ce faire, le Festival programme en Compétition des films choisis
par un comité de sélection. Un film non sélectionné en Compétition
pourra être programmé dans le cadre d’une séance parallèle non
compétitive : le Côté courts français (pour les films français de moins
de 20 min), les Docs d’Europe (pour les documentaires), la « Piou-
Piou » (pour les films jeune public), les séances scolaires (pour les films
à portée pédagogique).

Tout film soumis pour la sélection doit avoir été réalisé dans le cadre
d’une école de cinéma, d’une université ou d’un institut de formation
aux métiers de l’image enseignant le cinéma et/ou l’audiovisuel.
Peuvent participer :
􀂃 les films terminés depuis le 1er janvier 2009, n’ayant jamais été
inscrits au Festival,
􀂃 les films qui pourront être projetés en 35 mm ou Bétacam SP Pal,
􀂃 les films de tous genres sans limitation de durée.
La participation à la sélection est gratuite. Les dossiers (DVD et
documents) soumis seront conservés en archive. Un courriel de
confirmation de réception sera adressé à l’expéditeur.
Les ayants droit s’engagent à ne pas retirer leur film après confirmation
de leur sélection au Festival.

Les dossiers d’inscription complets devront être réceptionnés au
bureau du Festival au plus tard le 31 juillet 2010.
Documents à fournir pour le dossier :
􀂃 le formulaire d’inscription signé,
􀂃 une copie du film exclusivement sur support DVD,
􀂃 le synopsis du film en français et/ou en anglais,
􀂃 la liste des dialogues en français et/ou en anglais pour les films non
francophones sans sous-titres.
Afin d’éviter tout problème de dédouanement, veuillez indiquer sur le
paquet « Films pour Festival – sans valeur commerciale » et pour la
déclaration en douane une valeur maximale de 10 euros.
Les résultats de la sélection seront communiqués par courriel début
octobre 2010.

Les modalités d’envoi des films sélectionnés seront indiquées aux
personnes concernées une fois la sélection établie.
Les copies des films devront parvenir au Festival avant le 1er novembre
2010. Seules celles en parfait état de diffusion seront acceptées. Le
comité d’organisation se réserve le droit de retirer de la Compétition
tout film dont l’état de la copie n’assurerait pas une projection de
qualité.

ENVOI DES FILMS
Le transport des films sera à la charge de l’expéditeur.
Les frais de douane seront à la charge du Festival.

RETOUR DES FILMS
Le transport des films sera à la charge du Festival.
Les films pourront également être remis à leur propriétaire en main
propre (à la fin du Festival).

Les frais de douane seront à la charge du destinataire.
Les films seront renvoyés dans un délai d’un mois maximum après la fin
du Festival.

Les réalisateurs dont les films sont sélectionnés seront invités à Poitiers
pendant le Festival, ainsi qu’un représentant de l’école.
Les conditions d’accueil (transport, hébergement et restauration) seront
communiquées à chaque participant lors de l’annonce de sa sélection.
Les réalisateurs invités seront sollicités pour participer à des rencontres
dans le cadre de la Compétition, à des débats avec le public et
éventuellement avec les scolaires.

Les films sélectionnés seront présentés en version originale sous-titrée
électroniquement en français (sans altération de la pellicule). La
traduction réalisée pour le sous-titrage électronique est la propriété du
Festival.

Sept prix (pour un montant total de 10 000 €) seront attribués à des
films de la Compétition par un jury indépendant composé de
professionnels de l’image, un jury étudiant, le Syndicat Français de la
Critique de Cinéma et le public.
Les ayants droit des films récompensés s’engagent à faire figurer sur
tout matériel publicitaire et promotionnel le libellé complet du prix et la
mention : « 33es Rencontres Henri Langlois - Poitiers ».

Les professionnels présents pendant le Festival auront la possibilité de
visionner les films inscrits, à partir des DVD reçus.

Les ayants droit d’un film sélectionné cèdent au Festival, sans
contrepartie, le droit de reproduction des photographies et d’extraits de
leur film (15% maximum de la durée totale du film) pour diffusion à des
fins promotionnelles dans les publications du Festival, dans la presse,
sur les chaînes de télévision et sur le site internet www.rihl.org.

Des reprises du Palmarès pourront avoir lieu dans les 60 jours qui
suivent la remise des Prix.
Tout film primé pourra faire l’objet d’une diffusion sur une chaîne de
télévision régionale de Poitou-Charentes.
Tout film sélectionné pourra être utilisé comme support pédagogique
dans les établissements scolaires de la région Poitou-Charentes et
pourra faire l’objet d’une consultation sur place, libre et gratuite à la
Médiathèque de Poitiers.
Toutes ces actions sont à but culturel et non commercial.

Le Festival assure les copies des films pendant la période allant de la
livraison des copies par le transporteur jusqu’à leur reprise par le
transporteur pour leur réexpédition. En cas de sinistre, les assureurs
nommeront systématiquement un expert en matière cinématographique
et la responsabilité du Festival ne sera engagée que pour la valeur de
remplacement de la copie du film, selon les tarifs nets de retirage en
vigueur dans le pays d’origine.

La participation au Festival implique l’acceptation sans réserve, du présent règlement. Le Festival se réserve la décision finale sur
toute question non prévue par le présent règlement. Le Tribunal civil de Poitiers est seul compétent en cas de litige.

RENCONTRES HENRI LANGLOIS
TAP-scène nationale - 1 boulevard de Verdun - 86000 POITIERS - FRANCE
T. +33 (0)5 49 03 18 90 / F. +33 0(5) 49 03 18 99 / camille.sanz@tap-poitiers.com
www.rihl.org


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3 Youtube Play • Guggenheim New York Appel à projet / Expositions
date-limite :: samedi 31 juillet 2010 [J - 2] date de création :: mercredi 16 juin 2010
Le Guggenheim de New York sélectionne les artistes de sa prochaine exposition sur Youtube

NEW YORK (ETATS-UNIS) [15.06.10] – Le musée Guggenheim de New York s’associe avec le service en ligne Youtube pour sélectionner les artistes en herbe de sa prochaine exposition en octobre prochain.

A moins d’avoir attiré l’attention d’une prestigieuse galerie d’art, il n’est pas facile pour les jeunes artistes de pousser les portes d’un musée. Aujourd’hui, la fondation Solomon R. Guggenheim qui regroupe le musée Guggenheim de New York, ceux de Berlin, Bilbao et Las Vegas, mais aussi la collection Peggy Guggenheim à Venise, profite de l’ère internet pour décloisonner ce système. Le musée s’allie avec Youtube, le service en ligne de Google, qui va publier des vidéos qui pourront être sélectionnées pour une exposition en octobre prochain.

Conçu sous forme d’une biennale, le nouveau projet intitulé « Youtube Play » est destiné à découvrir de nouveaux talents dans l’art vidéo. Le concours de sélection est ouvert à tous et plus spécifiquement aux artistes qui n’ont pas nécessairement accès au monde de l’art, a précisé au NY Times Nancy Spector, conservatrice et directrice-adjoint de la Fondation Guggenheim. Il suffit juste de disposer d’un ordinateur et d’une caméra vidéo.

Ce n’est pas la première participation de ce genre pour Youtube. Le service avait déjà participé en 2008 à « Youtube Symphony Orchestra », une vaste audition sur internet pour un concert au Carnegie Hall de New York orchestré par le pianiste et compositeur américain, Michael Tilson Thomas.

Les candidats peuvent soumettre leurs vidéos à compter du 14 juin. Les œuvres ne doivent pas être antérieures à 2008 et ne pas dépasser dix minutes. La date limite de soumission est le 31 juillet 2010. Un jury composé de professionnels des arts visuels, du cinéma et de la musique – artistes, conservateurs, cinéastes – pré-sélectionnera 200 puis 20 vidéos en octobre prochain. Les lauréats feront l’objet d’une exposition au musée de New York, puis à Berlin, Bilbao et Venise.
www.guggenheim.org/new-york/interact/participate/youtube-play

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4 Krenöbl • Berlin [all] Résidence
date-limite :: dimanche 01 août 2010 [J - 3] date de création :: mercredi 23 juin 2010
la résidence krenöbl est en ce moment libre à berlin pour les périodes suivantes :
- du 21/06 au 08/07
- du 21/07 au 27/08
si vous souhaiter venir profiter de l'été pour mettre en place un projet c'est le moment. (durée maximum de résidence : 2 semaines).
pour plus d'info visiter le site: krenobl.net/residence.php ou ecriver nous un mail.

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La résidence Krenöbl ouvre ses portes à Berlin dans le quartier de Wedding.
Pour toute l'année 2010, Krenöbl accueillera sur de courtes périodes (max. 1 mois) des artistes originaires de Grenoble et de sa région pour développer des projets sur place, et tisser un lien avec les artistes locaux.

La résidence comprend :
- un bureau avec station de montage, internet, imprimante, vidéoprojecteur(18m2)
- un espace de construction: bois, peinture, maquette...(25m2)
- une cuisine avec un coin atelier de sérigraphie (12m2)
- un espace d'exposition donnant sur la rue (22m2)

Pour faire une demande de résidence, contactez-nous : krenobl@gmail.com

Krenobl
Exerzierstraße 8
13357 Berlin


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5 Indigenous and Alien / Centro Rural de Arte Résidence
date-limite :: lundi 02 août 2010 [J - 4] date de création :: vendredi 25 juin 2010
Chubut Patagonia (Argentina)
This call is open to artists from different disciplines and backgrounds: drama and performing arts, fine arts and visual arts (photography, video, and films), literature, music and sound developments, landscape creation, etc. Individual artists and groups are welcome.

The residence takes place in Los Alerces National Park (Chubut Province, Patagonia, Argentina) March 5 th thru 21st, 2011 and it is willing to work on a particular topic.
Within a public protected area, the topic INDIGENOUS AND ALIEN can be associated to the preservation of flora and fauna, migration, identity or cultural diversity.

The last two days of the event, there will be an open presentation to the public. We will work with the residents on possible formats for the exhibition. We can intervene on parks, squares, streets, woods, paths, ports, sidewalks, lakes, etc. Artists are expected to approach a collective exhibition as well as a personal project.

At the same time, we will develop a documentary on the experience.

http://www.centroruraldearte.org.ar/site/index.php?option=com_content&task=blogsection&id=2&Itemid=21&lang=en_US

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6 Billboard Competition Art Moves Festival, Poland Prix / Concours
date-limite :: mardi 10 août 2010 [J - 12] date de création :: jeudi 10 juin 2010
We would like to invite you to take part in a billboard art competition. The invitation is addressed to all the interested artists and students. There is no entry fee.

The best 10 artworks selected by an international jury panel will be printed and exhibited in the urban space of the city of Torun, Poland in September/October 2010. The author of the winning entry will receive the Main Award in the amount of PLN 7000 (approx. EURO 1750, $ 2200).
The competition accompanies 3rd Festival of Art on Billboards Art Moves.

The artwork is supposed to be a creative response to this year's competition theme: "Together or apart?"
This slogan can serve as a kind of a metaphor of the processes taking place in the contemporary world. Both individuals and the whole societies are faced with such a choice. Do they want to live together, contribute, collaborate and, as a result create shared value, or do they want to lead a separate, individual life of their own? Is it better to be single or in a stable relationship? Is being a member of a larger organization, like the European Union better than staying apart? Is it better to feel a part of your nation or rather an individual citizen? The possible interpretations are multiple. So, together or apart?

The entries can be sent by electronic mail until 10 August, 2010 to the following address: artmoves@tlen.pl.

Find more information about the Competition and Festival at:
www.artmovesfestival.org

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7 NEW LIFE RESIDENCY • Manifesta #8 Résidence
date-limite :: dimanche 15 août 2010 [J - 17] date de création :: vendredi 09 juillet 2010
WOOLOO Open Call
Non-visual residency at
Manifesta 8

http://www.wooloo.org/residency

NEW LIFE RESIDENCY is the world's first non-visual residency program for artists. The residency is organized by Wooloo as a work of Manifesta 8, the European Biennial of Contemporary Art, and will take place this fall in the Region of Murcia, Spain.

For one week each, five artists will be selected to live and work in a dark, visually distorted exhibition space. To support them in their life and work for the week, the artist will collaborate with a local Murcian assistant who is blind.

In cooperation with her/his assistant, the artist will use the one-week residency to create a guided tour of the non-visual space and experience in which s/he is living. The blind assistant will be the guide of this tour in darkness and the tour will be open to the biennial audience.

Additional to the guided tour, the five selected concept proposals will furthermore be exhibited in one of the main museum locations of Manifesta 8 and will be on view throughout the biennial from October 7th, 2010 (preview) to January 9th, 2011.

The five NEW LIFE RESIDENCY periods are:
October 4th to October 9th, 2010
October 11th to October 16th, 2010
October 18th to October 23rd, 2010
October 25th to October 30th, 2010
November 1st to November 6th, 2010

Artists are now invited to apply for the residency at http://www.wooloo.org/residency

The deadline for work proposals is August 15th, 2010.


ABOUT WOOLOO
Wooloo (founded 2002) is a networked artist group operating through the online community www.wooloo.org

Mixing digital communication with physical participation, Wooloo has developed a working method based on the advocacy of collectivity. While the Wooloo website currently connects the resources of more than 13.000 cultural producers in 140 countries, the group's various projects function as social experiments in direct collectivism.

Recently, Wooloo organized the housing of three thousand activists with private families during the UN climate change summit in Copenhagen. Supplying the infrastructure for visitors to come and voice their opinion - and for strangers to share their homes and experiences - the NEW LIFE COPENHAGEN project was a large-scale exercise in communal cooperation.

Wooloo projects have been presented in such places as Artists Space (USA), Basel Kunsthalle (Switzerland) and the Third Guangzhou Triennial (China).


FURTHER INFORMATION
Sixten Kai Nielsen . T +45 6166 1566 . contact@wooloo.org


www.wooloo.org
www.wooloo.org/residency
www.facebook.com/wooloo.org


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8 Résidence • DAR AL-MA’MÛN • Maroc Résidence
date-limite :: lundi 16 août 2010 [J - 18] date de création :: lundi 07 juin 2010
DAR AL-MA’MÛN - Résidences artistiques
Appel à candidature

I. Présentation du porteur de projet et objet de la résidence
Dar Al-Ma’mûn est une résidence pour artistes plasticiens conçue par Ithaque, complexe de maisons d’hôtes installé dans la vallée verte de l’Ourika à proximité de Marrakech.
Dar Al-Ma’mûn rassemble une multitude d’activités culturelles (un lieu d’exposition, une bibliothèque de plus de 10 000 ouvrages en arabe et français, un pôle de recherche en traduction littéraire, des activités culturelles et pédagogiques à destination des enfants et des adultes…).
Dar Al-Ma’mûn est une plate-forme de création oeuvrant aux échanges interculturels et renforçant la contribution de Ithaque au développement économique et social local.
Dar Al-Ma’mûn s’adresse aux artistes de toutes pratiques : dessin, peinture, sculpture, vidéo, photographie, performance.

II. Description des résidences artistiques de Dar Al-Ma’mûn
1.Spécificités
Dar Al-Ma’mûn s’adresse aux artistes de toutes nationalités, francophones ou anglophones. Nous encourageons vivement les artistes africains à candidater.
D’autre part, nous souhaitons privilégier les projets artistiques en collaboration avec les artisans marocains : pour se faire, nous répertorions actuellement les savoir-faires locaux en une base de données à laquelle les artistes auront accès.
Notre comité de sélection pour cette première session se compose de : Sandra Mulliez (Fondatrice de SAM Art Projects - Paris), Catherine David (commissaire d’exposition et Conservatrice en Chef au Bureau de pilotage des Musées Nationaux du Ministère de la Culture - France), Ami Barak (Commissaire d’exposition indépendant), Colette Barbier (Directrice Fondation d’entreprise Ricard pour l’Art Contemporain), Enrico Lunghi (Directeur du Mudam - Luxembourg et Président de IKT International) et Kamel Mennour (Galerie Kamel Mennour - Paris).
Durant le séjour des artistes, les membres de notre comité seront invités à des visites individuelles en atelier. Notre programme de visites professionnelles en atelier sera agrémenté d’autres invitations à la carte à des curators, critiques d’arts et directeurs d’institutions internationaux.
Nous étudierons avec les artistes les possibilités de diffuser leurs oeuvres à l’issue de la session, au Maroc et à l’international.

2.Durée
Dar Al-Ma’mûn est une résidence artistique permanente à l’année. Cette première session se déroulera de trois à cinq mois à partir du mois d’octobre.

3.Budget
Les quatre artistes retenus bénéficient sur la durée du séjour : d’un vol AR pris en charge à destination de Marrakech, d’un logement individuel sur place, d’un atelier de 100 mètres carrés environ et seront restaurés. Le transport des oeuvres réalisées sera également pris en charge par nos soins.
Les artistes bénéficient d’une bourse de production d’un montant de 5000 euros par personne.

4.Conditions d’accueil
L’hôtel Ithaque ouvrira ses portes en septembre 2010. Le bâtiment de 1000 mètres carrés de Dar Al-Ma’mûn ouvrira en fin d’année : la première session de résidences d’artistes débutera en octobre 2010 dans l’enceinte de Ithaque durant la phase de préfiguration de Dar Al-Ma’mûn. Les quatre artistes retenus pour cette session se partageront une maison d’hôtes de 850 mètres carrés.
L’équipe de Dar Al-Ma’mûn est présente en permanence afin de faciliter le séjour des artistes et la réalisation de leurs projets artistiques, les accompagnant dans la dimension humaine, technique et logistique de leurs projets.

5.Matériel
Un atelier de fabrique sur place est à disposition des artistes, comprenant notamment de l’outillage pour le travail du bois. Un régisseur technique est à leur disposition pour la réalisation de leur oeuvres.

III. Candidature
1.Dossier de candidature
Pour être recevables, les candidats devront fournir un dossier comprenant :
- Une lettre de motivation
- Une note d’intention (1 page maximum) explicitant la pertinence de leur travail artistique en regard de la spécificité des résidences Dar Al-Ma’mûn
- Au moins un projet réalisable dans le temps et les conditions de la résidence.
- Un curriculum vitae
- Un dossier artistique illustré représentatif du travail général de l’artiste. Tous supports sont acceptés : papier, dvd, cd-rom, formats informatiques, web.

2. Critères de sélection :
- La résidence est ouverte à tout artiste francophone ou anglophone, de toutes nationalités, entre 25 et 40 ans.

3. Sélection des projets :
Dar Al-Ma’mûn réunira fin août un jury de professionnels de l’art contemporain (artistes, curateurs, critiques d’art, directeurs d’institutions) pour la sélection de candidatures. La décision sera rendue au plus tard le 5 septembre 2010.

4. Lieu d’envoi des candidatures :
Le dossier de candidature est à envoyer dans une enveloppe portant la mention « Candidature à la résidence Dar Al-Ma’mûn» à : Dar Al-Ma’mûn, à l’attention de Julien Amicel et Carleen Hamon, c/o Monsieur Redha Moali 37 rue de charonne 75011 Paris - France

5. Date limite de réception des dossiers de candidature :
Lundi 16 août 2010 (le cachet de la poste faisant foi).

Renseignements complémentaires :
Notre site web est actuellement en construction, merci de consulter pour le moment le groupe facebook Dar Al-Ma’mûn pour obtenir des photos et des informations plus détaillées sur la résidence et l’hôtel.

Tous renseignements peuvent être demandés auprès de :
www.dam-arts.org
Email : residency@dam-arts.org
Julien Amicel, co-directeur Dar Al-Ma’mûn Cel. : +33(6).61.88.03.37 & Carleen Hamon, co-directrice Dar Al-Ma’mûn Cel. : +33(6).68.22.89.81


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9 MASTER OF RESEARCH IN ART & DESIGN • Sint Lucas Antwerpen [be] Post-diplôme
date-limite :: vendredi 27 août 2010 [J - 29] date de création :: lundi 21 juin 2010
MASTER OF RESEARCH IN ART & DESIGN / MASTER IN BEELDEND ONDERZOEK: Call for Applications
Karel de Grote-Hogeschool - Sint Lucas Antwerpen

Academic year 2010-2011
Admission interview: 01/09/2010
Submission deadline: 27/08/2010

Karel de Grote-Hogeschool Antwerpen
Sint Lucas Antwerpen
Sint-Jozefstraat 35
B-2018 Antwerpen
info@sintlucasantwerpen.be
www.sintlucasantwerpen.be

In the academic year 2010-2011, the Sint Lucas Higher Institute of the Arts Antwerp (Belgium) will organize a one-year postgraduate research program, 'Master of Research in Art and Design', for the fourth year in a row. The programme is composed of both practical and theoretical seminars and masterclasses, focusing on research in the visual arts, and is determined individually by each student in function of a personal, artistic research question. Guest professors and lecturers will guide the student throughout his or her artistic research project. In June, the result of this research will be evaluated by a number of intern and extern professionals and will be presented in a public exhibition. The Master of Research in Art & Design aspires to function as a platform, both transmitting and stimulating research in the field of the visual arts.

To enroll for this Master, the candidate has to present his or her research question to the admission board in an interview. The interviews will take place on September 1st 2010. Candidates must enroll for the interview before August 27th 2010.

For more detailed information, please contact Wesley Meuris, coordinator of the Master of Research in Art & Design: wesley.meuris@kdg.be.

To enroll for the admission interview, please mail to chris.cools@kdg.be.

MASTER OF RESEARCH IN ART & DESIGN

The Master of Research in Art and Design is the perfect supplementary training to a Master of Art and Design. It offers the possibility of completing a 120-credit master's degree, which is certainly an asset in an international context. The Master of Research in Art and Design is also the right choice for students wishing to pursue their studies for another year or prepare for a PhD.

This Master-after-Master programme is unique in Flanders. It is intended for particularly gifted Masters graduates wishing to extend their studies in artistic research. This includes artists and designers, but also Masters graduates who can present a valuable artistic research project. The Master of Research in Art and Design offers students the space to further develop their insights and skills. Students' personal artistic development will be encouraged through the preparation of an individual and original curriculum. Of great importance is their research in the visual arts, whereby work process, methodology and reflection correlate with the artistic work. As a research and monitoring platform, the Master of Research in Art and Design aims to provide young researchers with the necessary support for the further development of their personal artistic project. Visiting lecturers from Belgium and abroad will provide the necessary critical feedback. The training will lead to a Master's degree recognized by the Ministry of Education.

Guest professors 2008-2009: Karin Borghouts | Stijn Cole | Anne Daems | Michel Dewilde | Hans Op de Beeck | Maria Roosen | Els Vanden Meersch | Kris Vleeshouwer | Paul Casaer | Christophe De Jaeger | Herman Van Ingelgem

Guest professors 2009-2010: Guy Bovyn | Ana Torfs | Antoon Van den Braembussche | Sofie Van Loo | Ulrike Lindmayr | Stef Van Bellingen | Herman Van Ingelgem | Nico Dockx | Gundi-Rosa Ingmarsdottir | Yannick Jaquet

THE MASTER OF RESEARCH IN ART AND DESIGN DISTINGUISHES ITSELF THROUGH

- the independent establishment or development of an individual artistic research project
- the special attention given to methodological research in the arts and the fact that this research process must be made publicly accessible
- innovation in the fields of art and design
- the confrontation of the artistic project with the professional sector
- an international context
- the ideal profile for a PhD in the arts, for an advanced training course or for a professional career in art and design

FOCUS ON ARTISTIC RESEARCH

Artistic projects will be supported in this programme by a research question relevant to the students' visual work. The link established between methodological research and visual output is of capital importance. The research must involve a critical and reflective analysis of the project, and must be incorporated 'in' the artistic visual work. The focus on the individual project will be deepened experimentally in an actual context. Students will thus retain the openness and honesty necessary to question, redirect or redefine their own research.

The Master of Research in Art and Design notably prepares students for a PhD in the Arts. The training is intended for Masters graduates with outstanding research skills and who intend to pursue a career in the arts. Students will accomplish a year-long individual course with theoretical, research-methodological and art-related aspects. Under the supervision of both fixed and freely chosen visiting lecturers, students will set out a research programme which will also be explicitated in visual and/or written form.

THE MASTER AS RESEARCH SPACE

Students will find a way to make their research project widely accessible (visible and/or readable). Individual projects will be presented publicly by debating with fellow researchers and experts in the context of a specific artistic discourse. The dynamics and diversity of this Master's degree will depend on the students' input, their active involvement in the programme and any ensuing collaborations.

Each year the programme coordinator invites three visiting lecturers who, thanks to their artistic practice, have developed a broad view of artistic research. They will challenge students five times a year, besides following their research. They will also be familiar with the theoretical programme. The theory will thus feed into the research and be inextricably bound to the artistic project.

PROGRAMME

Students will establish their individual programme on the basis of their research question. Besides the Master's thesis (30 credit points), seminars, optional courses, methodology, workshops, lectures, debates and internships will form part of their personal artistic research. The department will ensure that approx. 20 credit points are devoted to general and theoretical training.

Besides being followed by the fixed visiting lecturers, students will also have the opportunity to invite an expert who can contribute significantly to their research. Students are responsible for ensuring the expert's visit develops into an interesting interaction. This part of the students' research can consist of a public event: the student-expert collaboration can lead to a debate, a lecture, a publication, etc.

ADMISSION REQUIREMENTS

The Master of Research in Art and Design is intended firstly for candidates with a Master of Art and Design degree or an equivalent qualification. The admissions committee can depart from this requirement if there are sufficient grounds. However, a Master's degree or an equivalent qualification remains a prerequisite.

In September, candidates will be invited to an interview with the admissions committee. Applicants will present their research question to a committee consisting of experts who will follow students throughout the year. The interview will give students the opportunity to demonstrate a relevant link between their research question and their visual work. The committee will evaluate the quality of the visual work and the potential of the research. A methodological work plan will be an advantage in this respect.

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10 CONCOURS VIDEO « FAITES LE CLIP DE LA MUTUELLE GENERALE DE PARIS » Prix / Concours
date-limite :: mardi 31 août 2010 [J - 33] date de création :: jeudi 10 juin 2010
Le concours
Créer une courte vidéo qui complète la phrase suivante : "La Mutuelle Générale de Paris, c’est…"
La Mutuelle Générale de Paris propose aux internautes de créer son clip publicitaire. Le concours est
très large puisque de nombreuses créations peuvent être proposées.
La Mutuelle Générale de Paris est une petite mutuelle qui cherche à se développer sur internet. Elle
fait appel à de jeunes talents pour la réalisation de son Clip publicitaire.

La récompense
1er Prix du Jury : 5000 € nets

LES DÉLAIS

• DERNIÈRE DATE DE SOUMISSION : 31 Aout 2010, À MINUIT GMT
• Les demi-finalistes seront sélectionnés vers le 6 septembre 2010.
• Un jury indépendant réduira le nombre des demi-finalistes à 5 finalistes vers le 15 septembre
2010.
• Le conseil d’administration votera pour déterminer les gagnants le 29 septembre 2010.


LES DÉTAILS

• Vous devez avoir 18 ans ou plus pour concourir.
• Les vidéos peuvent être de genres divers : fiction ou documentaire, réel ou dessins animés.
• La durée des vidéos ne doit pas être supérieure à huit minutes.
• Les vidéos doivent être en langue française.
• Les concurrents peuvent participer de façon anonyme, mais ils ne pourront pas alors recevoir
le prix.
• Veuillez consulter le règlement suivant pour obtenir de plus amples renseignements :
Règlement du concours vidéo « Faites le Clip de la Mutuelle Générale de Paris »


Il est préalablement exposé ce qui suit :

La Mutuelle Générale de Paris, situé 14 rue Coquillères, représentée par Didier Ridel, son directeur
général, a décidé d’organiser un concours vidéo, gratuit et sans obligation d’achat, intitulé «Faites le
Clip de la Mutuelle Générale de Paris», en direction de l’ensemble des internautes adhérent ou
non et qui se déroulera du lundi 1 juillet au lundi 31 aout 2010.
La participation au concours implique le respect sans aucune réserve du présent règlement dans son
intégralité, des règles de déontologie en vigueur sur l'Internet, ainsi que des lois, règlements et
autres textes applicables sur le territoire français.
Le présent règlement de l’opération a été déposé chez Maître Crussard Eric huissier de justice, 16 rue
du Pont Neuf 75001 PARIS.


Article 1 : principe de fonctionnement du concours
Les participants devront réaliser une ou des vidéo(s) qui sera (ont) classée(s) par nos soins et selon le
sujet développé selon les thématiques suivantes et illustrée de manière insolite drôle et décalée:
- La Mutuelle on en a tous besoin
- La Mutuelle est solidaire dans le quotidien des professionnels de la santé et du social aujourd’hui
et demain
- La Mutuelle est moderne et active
- Que vous évoque la marque « Mutuelle Générale de Paris »
- Montrer votre vision de la mutuelle idéale
Les vidéos déposées par les internautes sur le site www.mutuelle-generale-paris.fr seront mises en
ligne par le Webmaster sur Dailymotion et/ou un site de partage équivalent.

Article 2 : Modalités de participation

2.1 Conditions de participations
La participation au jeu est réservée aux personnes physiques âgées de 18 ans ou plus au jour du vote
du jury et résidant en France métropolitaine (sera exclue du concours toute structure
professionnelle, associative ou administrative de quelle que nature que ce soit). Pour participer au
jeu, il suffit de se connecter sur le site http://www.mutuelle-generale-paris.fr, et suivre les
instructions :
- Adresser votre candidature par mail à l’adresse webmaster@mutuelledeparis.fr en précisant les
informations vous concernant. Vous recevrez en retour un bulletin d’inscription à expédier dûment
complété, daté et signé dans une enveloppe affranchie, à :
Mutuelle Générale de Paris – Concours Vidéo 14 rue de la Coquillères - 75001 PARIS
- Envoyer votre vidéo au webmaster. A charge du webmaster de les mettre en ligne sur Dailymotion
et/ou un autre site de partage de vidéos
- Un jury déterminera les 5 lauréats au cours de la semaine du 13 au 19 septembre 2010.
- A la suite du vote la Mutuelle Générale de Paris contactera le gagnant et lui remettra le prix au
cours d’une cérémonie de remise des prix au siège de la Mutuelle Générale de Paris 14 rue de la
Coquillères.

2.2 Exclusions
Sera exclue du concours sans préavis et sans obligation d’en aviser le propriétaire toute vidéo
pouvant heurter la sensibilité des plus jeunes ou à caractère commercial, prosélytique, raciste,
sectaire, haineux et constituant une violation des lois et réglementations, une violation des droits de
tiers, une atteinte à l'ordre public et aux bonnes moeurs. Le participant est tenu de fournir des
images propres à l’usage auquel elles sont destinées et telles, en particulier, que cet usage ne
présente pas un caractère illicite.
L’organisation se réserve le droit d’écarter les films qui ne permettent pas une mise en ligne
acceptable, en particulier qualité du son et de l’image.
En cas de manquement d'un joueur au présent règlement, la Mutuelle Générale de Paris se réserve la
faculté d'écarter de plein droit et sans préavis toute participation émanant de ce dernier, sans que
celui-ci ne puisse revendiquer quoi que ce soit.
En outre, la Mutuelle Générale de Paris se réserve le droit de poursuivre en justice quiconque aura
fraudé ou tenté de le faire. Elle ne saurait toutefois encourir aucune responsabilité d'aucune sorte
vis-à-vis des joueurs du fait des fraudes éventuellement commises.

2.3 Informations techniques relatives aux vidéos
La durée de la vidéo ne devra pas excéder 5 mn et 300 MO.
Conseils afin que nous puissions mettre vos vidéos en ligne sur Dailymotion sans souci :
- Formats MP4 (H264), MOV, WMV, AVI (Dailymotion supporte beaucoup d'autres formats)
- Résolution : 320x240, 640x480 ou 1280x720 25 images par seconde (framerate ou fps)

2.4 Authenticité des informations communiquées
Le joueur est seul responsable de l'exactitude des informations qu'il a communiquées, et des
modifications qui pourraient intervenir notamment en cas de déménagement, situation pour laquelle
il lui sera demandé de communiquer ses nouvelles coordonnées sous peine de non réception de son
lot le cas échéant.
La mutuelle Générale de Paris se réserve le droit de demander les justificatifs nécessaires pour
vérifier l’identité du joueur.

2.5 Responsabilité du joueur
Les participants sont entièrement responsables de leur oeuvre : image, musique et son et tous droits
s’y afférant (Cf. législation sur les droits d’auteur). Le participant s’engage entre autre à avoir obtenu
auprès de la personne ou des personnes filmée(s) l’autorisation de la (les) filmer ainsi que de diffuser
le film en ligne, pour les conditions d’exploitation envisagées.
Le participant adressera en tant que de besoin, l'ensemble des autorisations lui permettant
l'incorporation dans son oeuvre d'éléments protégés par le code de la propriété intellectuelle et
l'utilisation de son oeuvre avec lesdits éléments par la Mutuelle Générale de Paris telle que définie à
l'article 1 du règlement du concours, ainsi que les autorisations liées au droit à l'image de tiers.
Le Mutuelle Générale de Paris décline toute responsabilité quant aux éventuelles poursuites
judiciaires qui pourraient avoir lieu en cas de non respect de la législation en vigueur, y compris pour
les vidéos déposées par ses soins sur Dailymotion et/ou un autre site de partage de vidéos.


Article 3 – Gains, attributions et engagements des participants et gagnants

3.1 Date du vote et composition du jury
Le palmarès sera établi, au cours de la semaine du 13 au 18 septembre 2010, par un jury
composé de 10 personnes représentant le Conseil d’administration de la Mutuelle Générale de
Paris et d’éventuels partenaires médiatiques.

3.2 Dotations
L’ayant droit de la vidéo classée 1ère se verra remettre la somme de 5 000 euros.

3.3 Engagement des participants
Afin d’assurer la promotion de la Mutuelle Générale de Paris, les ayants droits des films
inscrits au concours donnent leur accord, à titre gracieux, afin que leur réalisation puisse
partiellement ou en totalité être utilisé par la Mutuelle Générale de Paris dans les médias on
line, offline ou sur des salons grand public, en France et à l’étranger, pour une durée de 5 ans.

Article 4 - Données à caractère personnel – confidentiel
En application de la loi n°78-17 du 6 janvier 1978 relative à l'informatique, aux fichiers et aux
libertés, les participants disposent d'un droit d'opposition (Art. 38 de la loi), d'accès (Art. 38 à
40 de la loi), de rectification et de suppression (Art. 40 de la loi) des données communiquées.
Ces droits peuvent être exercés en ligne, à l'adresse électronique suivante :
webmaster@mutuelledeparis.fr et auprès de Maître Crussard Eric, huissier de justice, 16 rue du Pont Neuf 75001 PARIS.
La Mutuelle Générale de Paris prend les mesures nécessaires en matière de confidentialité des
données. Les participants peuvent consulter, sur la page d'accueil, au moyen d'un lien
hypertexte, la charte du site sur le respect de la vie privée.
Le site www.mutuelle-generale-paris.fr fait l'objet d'une déclaration auprès de la CNIL.

Article 5 – Durée
Le concours doit avoir lieu du 1 juillet 2010 au 31 Aout 2010 inclus.
La Mutuelle Générale de Paris se réserve dans tous les cas la possibilité de modifier toute
date, avec effet dès l'annonce de cette information en ligne sur le site http://www.mutuellegenerale-
paris.fr

Article 6 - Modification du règlement
Le règlement s'applique à tout joueur qui participe au concours selon les modalités prévues
par l'article 2 du présent règlement. La Mutuelle Générale de Paris se réserve le droit
d'apporter toute modification au présent règlement et/ou au site, à tout moment, sans préavis
ni obligation de motiver sa décision et sans que sa responsabilité ne puisse être engagée de ce
fait. Toute modification du règlement donnera lieu à un nouveau dépôt en les bureaux de
Maitre Crussard Eric, huissier de justice, 16 rue du Pont Neuf 75001 PARIS et entrera en
vigueur à compter de sa mise en ligne, tout joueur étant réputé l'avoir accepté du simple fait
de sa participation au concours, à compter de la date d'entrée en vigueur de la modification.
Les participants qui refusent la ou les modifications intervenues, ne sont plus admis à
participer au concours.
La Mutuelle Générale de Paris se réserve également le droit de suspendre ou d'interrompre le
jeu, à tout moment, sans préavis et sans avoir à en justifier les raisons. En ce cas, la
responsabilité de la Mutuelle Générale de Paris ne pourra être engagée d'aucune manière et les
joueurs ne pourront prétendre à aucun dédommagement d'aucune sorte.
Les éventuels avenants qui seraient publiés pendant le concours, par annonce en ligne sur le
site, seront considérés comme des annexes au Règlement.

Article 7 - convention sur la preuve
La Mutuelle Générale de Paris pourra se prévaloir, notamment aux fins de preuve de tout acte,
fait ou omission, des programmes, données, fichiers, enregistrements, opérations et autres
éléments numériques, établis, reçus ou conservés directement ou indirectement par la société,
notamment dans ses systèmes d'information.
Les participants acceptent par le présent règlement la recevabilité, la validité et la force
probante des éléments numériques précités.
Les éléments numériques considérés constituent des preuves et, s'ils sont produits comme
moyens de preuve par La Mutuelle Générale de Paris dans toute procédure contentieuse ou
autre, seront recevables, valables et opposables entre les parties de la même manière, dans les
mêmes conditions et avec la même force probante que tout document qui serait établi, reçu ou
conservé par écrit.

Article 8 - Limitations de responsabilités
Compte tenu des caractéristiques et des limites de l'Internet notamment en ce qui concerne les
performances techniques, la responsabilité de la Mutuelle Générale de Paris ne pourrait être
engagée, quel que soit le motif invoqué, et notamment si le participant ne parvenait pas à se
connecter sur l'une des pages de son site Internet ou ne parvenait pas à jouer du fait de tout
défaut technique ou de tout problème lié notamment à l'encombrement du réseau ou
l'infection d'un système informatique par un virus.
La participation au Jeu implique la connaissance et l'acceptation des risques, caractéristiques
et limites de l'Internet, notamment en ce qui concerne les performances techniques, le temps
de réponse pour consulter, interroger ou transférer des informations, les risques d'interruption,
et plus généralement les risques inhérents à toute connexion et transmission sur Internet,
l'absence de protection de certaines données contre des détournements éventuels et les risques
de contamination par d'éventuels virus circulant sur le réseau.
En conséquence, La Mutuelle Générale de Paris ne saurait en aucun cas être tenu responsable
:
(1) des défaillances matérielles liées aux systèmes et aux réseaux, et notamment :
- de tout dysfonctionnement du réseau Internet empêchant le bon déroulement /
fonctionnement du Jeu ;
- de toute défaillance matérielle dans le réseau ou des lignes de communication ;
- des problèmes d'acheminement du courrier postal et électronique et, plus généralement des
données ;
(2) des défaillances des logiciels, et notamment :
- du fonctionnement de tout logiciel ;
- des conséquences de tout virus, bogue informatique, anomalie, défaillance technique ;
(3) des pertes de données, et notamment :
- de la transmission et / ou de la réception de toute donnée et / ou information sur Internet ;
- de toute perte de courrier papier ou électronique et, plus généralement, de toute perte donnée
;
(4) des conséquences des risques techniques et juridiques liés aux contenus, et notamment :
- du contenu des services consultés sur le site Internet et, de manière générale, de toutes
informations et / ou données diffusées sur les services consultés sur le site ;
(5) des conséquences des risques généraux, et notamment :
- de tout dommage causé à l'ordinateur d'un joueur ;
- de toute défaillance technique, matérielle et logicielle de quelque nature que ce soit, ayant
empêché ou limité la possibilité de participer au jeu ou ayant endommagé le système d'un
joueur, sans que cette liste soit limitative.
La Mutuelle Générale de Paris ne peut être tenu pour responsable de tout dommage direct ou
indirect issu d'une interruption, d'un dysfonctionnement quel qu'il soit, d'une suspension ou de
la fin du Jeu, et ce pour quelque cause que ce soit, ou encore de tout dommage direct ou
indirect qui résulterait, d'une façon quelconque, d'une connexion au site.
Il appartient aux participants de prendre toutes les mesures appropriées de façon à protéger
ses propres données et/ou logiciels stockés sur son équipement informatique contre toute
atteinte. La connexion de toute personne au site de la Mutuelle Générale de Paris et la
participation au concours se fait sous leur seule et entière responsabilité.
La responsabilité de la Mutuelle Générale de Paris ne saurait être encourue, de manièregénérale, dans l'hypothèse d'un cas de force majeure ou d'un cas fortuit indépendant de sa
volonté.
La Mutuelle Générale de Paris ne pourra être tenu pour responsable si, pour une raison
quelconque ce jeu venait à être écourté, modifié, reporté ou annulé. Aucune indemnité ne
pourra de ce fait être réclamée a

Article 9 - Frais de Participation
Les participations financières au concours ne pourront faire l’objet d'au remboursement

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11 Bath Fiction // concours de design Prix / Concours
date-limite :: mardi 31 août 2010 [J - 33] date de création :: lundi 14 juin 2010
Nous avons le plaisir de vous informer du concours de design organisé par les sociétés Garnier, Eco-Emballages avec la participation du showroom B’bath pour imaginer et concevoir le tri sélectif dans la salle de bains de demain.

Alors que 84% des Français déclarent trier leurs emballages à la maison, seuls 21% trient correctement leurs emballages de produits d’hygiène et de cosmétique d’après l’étude menée en février 2009 par Eco-Emballages.

Dans leur vaste opération de sensibilisation des Français au tri sélectif et au recyclage, Garnier et Eco-Emballages s’associent au showroom de salles de bains B’bath pour organiser « le concours « Bath Fiction » destiné aux étudiant(e)s ou professionnel(le)s en design âgés de 18 à 30 ans.

Les jeunes talents vont ainsi pouvoir imaginer et concevoir des contenants intelligents et élégants spécialement pensés pour que chacun trie dans sa salle de bains ! Ils devront créer conformément au cahier des charges le tri sélectif en privilégiant la maniabilité, l’ergonomie et le choix des matériaux.

Placé sous la Présidence d’Alain Lardet, un jury d’experts composé de personnalités qualifiées d’horizons différents et de trois représentants des marques associées au concours désignera les projets gagnants du concours « Bath Fiction ». Le gagnant recevra une dotation individuelle de 3 000 (trois mille) euros. Son projet pourra être publié, fabriqué et distribué en édition limitée (dans la limite des possibilités techniques). Des dotations de 2 000 (deux mille) euros et de 1000 (mille euros) récompenseront les deuxième et troisième mentionnés du concours.

La remise du prix en octobre 2010 s’accompagnera d’une exposition des trois projets lauréats et de sept projets désignés par le jury à l’espace B’bath (108bis, rue du cherche midi dans le 6ème arrondissement de Paris).



Vous pourrez trouver toutes les modalités du concours sur le site www.bathfiction.com

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12 Faire rentrer la lumière dans les têtes • Thiers [63] Résidence
date-limite :: mercredi 01 septembre 2010 [J - 34] date de création :: vendredi 11 juin 2010
le Creux de l'enfer - Thiers
annonce l'appel a candidature du résidence Lycée Jean Zay :
Faire rentrer la lumière dans les têtes

où :
le Lycée Jean Zay à Thiers

quand :
année scolaire 2010/2011


les partenaires :

le Lycée Jean Zay de Thiers
le Creux de l'enfer
le Conseil régional d'Auvergne
le Rectorat de l'académie de Puy-de-Dôme
le Ministère de la culture et de la communication (DRAC Auvergne)


le communiqué :

Cet intitulé détourne une célèbre phrase de Jean Zay, qui fut ministre de l'Education « faire rentrer la lumière dans la tête de nos élèves ». Le lycée Jean Zay, par son architecture aérée et lumineuse, illustre parfaitement cette maxime.

Le lycée Jean Zay se situe à Thiers, ville industrielle par excellence. A la fois proche de la montagne du Livradois Forez et de la plaine de la Limagne, le lycée ne passe pas inaperçu avec son architecture des années 1930 et sa couleur blanche. Surplombant la ville, il est cher au coeur des thiernois. La Nat, son surnom, irrigue le terroir industriel qui l'entoure. Il est vrai que l'industrie a toujours été présente qu'elle soit restée aux mains des artisans ou qu'elle se soit ouverte vers des marchés plus vastes. De plus, le lycée comme la ville s'ouvrent à d'autres perspectives mariant la technologie aux savoirs et aux arts. Le lycée Jean Zay affirme l'ambition de devenir un pôle culturel à Thiers avec des partenaires comme le centre d'art contemporain Le Creux de l'Enfer et désire dans cet élan accueillir un artiste en résidence.

La résidence d'artiste au lycée Jean Zay propose un lieu propice à la poursuite de la réflexion artistique du résident. Elle s'adresse à un artiste qui sera amené à :
-utiliser les moyens et les savoir-faire du plateau technique
-rencontrer le public scolaire
-faire découvrir son travail aux élèves et étudiants du lycée
-partager son expérience
-composer un projet à partir de ses réflexions et des questionnements des élèves

Cette offre de résidence concerne en priorité les arts plastiques, nous souhaiterions faire connaître à cette occasion notre région à des artistes venant de l'extérieur.

les conditions :

Propositions liées à la résidence
Bourse de résidence de 5000 euros
Durée : 8 semaines, entre octobre 2009 et mars 2010
Logement sur place dans une chambre de maître d'internat, possibilité éventuelle d'un studio équipé au Creux de l'Enfer (centre d'art contemporain)
Accès possible au refectoire pour les repas du lundi au vendredi inclus pendant la période scolaire
La possibilité de créer dans un lieu d'exception, différents locaux pouvant être mis à disposition
Des moyens techniques : moyens de production de mécanique générale, de plasturgie, moyens de reprographie, liaison internet haut débit...
Un fonds documentaire riche, en collaboration avec le centre d'Art du Creux de l'Enfer
Possibilité d'exposition au sein du lycée
Liens forts avec le territoire, la municipalité, les industriels locaux

les contraintes :


Respect des contraintes liées à la présence dans un établissement scolaire (règles de sécurité, horaires d'ouverture)
Les oeuvres éventuellement produites devront être assurées par l'artiste, il prendra également en charge d'éventuels frais de transport

le calendrier :


Proposition lancée en juin 2010

Dossiers à fournir pour le 1 septembre 2010 - à l'attention de :

la résidence "Faire rentrer la lumière dans les têtes"
le Creux de l'enfer - centre d'art contemporain
85 avenue Joseph Claussat
63300 Thiers
France
Tout dossier doit être constitué uniquement des reproductions sur papier, ni cd/dvd ou envois par courrier éléctronique ne sera accepté.

Rencontre préparatoire éventuelle

Décision du comité de sélection fin octobre 2010

Choix définitif 1 décembre 2010

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13 Appel à candidature L’Ecole Municipale des Beaux-Arts de Châteauroux [36] Résidence
date-limite :: mercredi 01 septembre 2010 [J - 34] date de création :: mercredi 16 juin 2010
L’Ecole Municipale des Beaux-Arts propose à un artiste, une résidence d’artiste d’une durée de 3 mois.
La résidence offre à l’artiste la possibilité de poursuivre sa démarche dans un contexte favorable. Elle lui permet, quelques années après sa sortie d’école, de trouver des moyens techniques et artistiques pour se consacrer pleinement à son travail. Au cours de sa résidence, l’artiste développe sa démarche en vue d’une exposition personnelle dans la galerie de l’école.


Moyens mis à disposition
Un atelier de 100 m² situé dans l’école
Un logement de 75 m² situé à 5 minutes de l’école
Accès aux ateliers techniques : photographie, céramique, gravure, multimédia, dessin…

Moyens financiers
Frais de production : 2000 €
Bourse d’étude : 1500 €
Prise en charge de tous les frais liés au vernissage de l'exposition (communication, vernissage…).

Pièces à fournir
- Un CV
- Une lettre de motivation
- Un dossier de travaux (photos, DVD, CD... - pièces courtes ou extraits).
- Un projet de résidence dans lequel l'artiste évoquera les recherches qu'il souhaite entreprendre. Quels sont les pistes et les médiums pressentis ?

Dates
Résidence d'octobre à décembre 2010
Dossier à retourner avant le 01 septembre 2010
Jury de sélection : semaine 37
Résidence à pourvoir le 15 octobre 2010

Contact
Ecole Municipale des Beaux-Arts
Collège Marcel Duchamp
10-12 place Ste Hélène
36000 Châteauroux
Tél. 02 54 22 40 20
Fax. 02 54 08 69 15

embac@ville-chateauroux.fr
embac.ville-chateauroux.fr

Cette résidence reçoit le soutien de la Ville de Châteauroux, du ministère de la Culture et de la Communication, DRAC Centre, du Conseil régional de la Région Centre, du Conseil général de l'Indre.

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14 LANDSCAPE MOMENTS COMPETITION 2010 Prix / Concours
date-limite :: mercredi 01 septembre 2010 [J - 34] date de création :: vendredi 23 avril 2010
Deadline: September 1st 2010

The aim of the Landscape Moments 2010 contest is to select a maximum of ten projects for the purpose of fostering the idea of landscape and audiovisual creation.

Participants
The competition is open to all art enthusiasts, individuals and legal entities, who can send a maximum of two pieces per participant.

Format
Pieces must be produced for DVD format, taking into account their eventual single-channel or digital Betacam exhibition. Video installations or any other kind of works with set-ups and specific technology that is not adapted to this format will not be accepted. The original versions that are not in Spanish must be subtitled in this language. Pieces must be no more than 30 minutes long.

Documentation and submissions
Each project must include:

- A DVD containing the competing piece
- Information on the artistic career of each participant or group
- Dossier of other works produced, of a maximum of 5 pages and 5 images
- Photocopy of ID or passport of the author of the project
- Theoretical justification of the idea of landscape included in the project, no longer than 1,500 characters
- Synopsis, a minimum of three photographs and informative material for its promotion
- If the complete information detailed above is not received the project will be rejected

Monetary award
There is a first prize of €2,500 and a second prize of €1,000. The winning pieces, as well as the others selected, may be shown in the exhibitions organized by the CDAN within the framework of its programme or that of the Huesca Film Festival.

Closing dates for submissions: 14:00 hours on September 1st 2010, in person or by post, at the CDAN venue.

Information
CDAN Centro de Arte y Naturaleza
Avenida Doctor Artero s/n. 22004 Huesc
(+34) 974239893
difusion@cdan.es
www.cdan.es

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15 post-diplôme “typographie et language” • ESAD Amiens [80] Post-diplôme
date-limite :: lundi 13 septembre 2010 [J - 46] date de création :: jeudi 01 juillet 2010
école supérieure d’art et de design d’amiens
post-diplôme “typographie et language”
cycle supérieur de recherche
2010 / 2011

L’Ésad d’Amiens ouvre une nouvelle session du post-diplôme en octobre 2010. Chaque étudiant conduit un projet personnel de création de caractères lié à une thématique de recherche. Il bénéficie d’un enseignement pratique sur le dessin de caractères où sont abordées les notions fondamentales et des pratiques variées. Le programme théorique comporte un cours d’histoire de la typographie et une initiation à la linguistique.


programme pédagogique

Le projet personnel de recherche

L’étudiant mène un projet personnel de création de caractères, ou qui articule des problématiques liées au langage et à la typographie. L’étudiant doit être en mesure d’en préciser les différentes dimensions : recherche théorique, expérimentation, contexte, support, usage. La réflexion conduit à la production d’un mémoire qui expose ses problématiques à travers une recherche documentaire. Un second mémoire sera dédié à l’évolution de l’apprentissage pratique. Le projet personnel bénéficie d’un suivi hebdomadaire par l’équipe permanente et de rencontres régulières avec des créateurs de caractères.

suivi de projet
Patrick Doan
Sébastien Morlighem
Titus Nemeth

intervenants réguliers
Catherine de Smet
Thomas Huot-marchand
David Poullard


Histoire de la typographie

Ce cours permet d’étudier l’apparition et l’évolution des formes typographiques occidentales. Il propose d’identifier et de décrire ces formes dans leur contexte technologique et selon leurs multiples usages et supports (imprimé, écran…). Certaines séances seront consacrées aux thèmes abordés au sein de l’atelier de création typographique. D’autres pourront être plus directement liées aux projets de recherche des étudiants.

enseignant
Sébastien Morlighem


L’atelier de création de caractères

L’objectif de l’atelier est d’initier à la création de caractères à partir de la calligraphie et des différentes formes d’écriture. Plusieurs approches et étapes sont proposées : calligraphie, dessin de caractères, numérisation, apprentissage de logiciels… Chaque étudiant acquiert une pratique en fonction de son propre niveau (les débutants sont acceptés) et de manière à ce qu’il développe rapidement ses capacités afin de les mettre en oeuvre dans son projet personnel. L’atelier est hebdomadaire. Il fait intervenir des enseignants réguliers et des invités pour les workshops thématiques.

enseignants
Patrick Doan
Titus Nemeth


Initiation à la linguistique

Ce cours d’initiation à la linguistique propose aux étudiants une approche sémiologique du signe langagier en insistant sur sa dimension orale. Les modalités voco-acoustique pour les langues vocales et gestuo-visuelle pour la gestualité symbolique permettent d’aborder l’arbitraire versus l’iconicité, la linéarité versus la multilinéarité et les spécificités graphématiques pour en rendre compte. Cet enseignement est associé à la recherche sur la transcription graphique de la langue des signes française (LSF).

enseignant
Dominique Boutet


rythme des études
et production réalisée

Le post-diplôme s’effectue à plein temps, sur quinze mois (octobre à janvier, sauf vacances scolaires). L’étudiant consacre environ la moitié de son temps à développer son projet personnel et l’autre moitié aux enseignements et au suivi du projet par les enseignants. À l’issue de l’année de post-diplôme, l’étudiant aura produit les éléments suivants :
• un projet personnel de création de caractère
(production d’un spécimen sous forme numé-rique et imprimée), ou lié à la typographie,
• l’écriture d’un mémoire justifiant de la recherche (30 000 signes environ), et d’un mémoire justifiant de la pratique (20 000 signes environ)
• les exercices effectués au sein de l’atelier de création de caractères et des workshops,
La session s’achève avec la présentation des travaux de l’année devant un jury composé de l’équipe permanente et de personnalités invitées.
(Il est recommandé d’habiter Amiens pendant la durée des études.)


conditions de recrutement

Les candidats doivent justifier d’un diplôme de l’enseignement supérieur artistique (DNSEP, DSAA…), d’un diplôme européen, ou d’une expérience professionnelle équivalente. Les candidats peuvent, exceptionnellement, avoir fait un autre cursus d’enseignement (nous consulter). Les dossiers doivent être remis par courrier ou par mail sous format PDF au plus tard le 13 septembre pour un entretien avant le 30 septembre et une rentrée à la mi-octobre.
Les pièces à fournir sont les suivantes :
• une note de présentation du projet de recherche personnel (thème, problématique, pistes éventuelles pour la recherche)
• un curriculum vitæ
• un portfolio (fichiers inférieurs à 4 Mo pour
les envois par mail.

renseignements
et candidatures
Barbara Dennys
T + 33 (0)3 22 66 49 99
b.dennys@amiens-metropole.com
École supérieure d’art et de design d’Amiens
40 rue des Teinturiers 80080 – Amiens
T + 33 (0)3 22 66 49 90
F + 33 (0)3 22 66 49 91
Email : esad@amiens-metropole.com
www.esad-amiens.fr

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16 Prix SAM pour l’Art Contemporain Prix / Concours
date-limite :: jeudi 30 septembre 2010 [J - 63] date de création :: vendredi 04 juin 2010
Le Prix SAM pour l’Art Contemporain est organisé par SAM Art Projects.


Doté de 20 000 euros, ce concours est ouvert à tous les artistes répondant aux conditions de candidature suivantes :

Etre âgé de plus de 25 ans
résider en France depuis deux ans minimum
être représenté par une galerie en France



Il a pour objectif de permettre à l’artiste sélectionné de mener à bien un projet artistique qu’il réalisera dans un pays émergent de l’hémisphère Sud et de l’exposer en France dans l’année qui suit.

Tous les modes d’expression et toutes les disciplines appartenant aux arts plastiques et visuels sont concernés : peinture, sculpture, installation, photographie, vidéo…

Pour se porter candidat, l’artiste doit, avant le 30 septembre 2010 minuit, exclusivement télécharger sur le site de SAM Art Projects un dossier artistique décrivant un projet qu’il souhaite réaliser dans un pays dit émergent, entendu au sens large.



Le règlement intégral du Prix est disponible sur le site :
www.samartprojects.org , rubrique Prix SAM


Le Jury est composé de :
Anne-Pierre d’Albis, commissaire et directrice du Parcours Saint-Germain à Paris
Fabrice Hergott, directeur du Musée d’ Art Moderne de la ville de Paris
Jean-Hubert Martin, conservateur général du patrimoine, commissaire d’expositions
Hervé Mikaeloff, commissaire d’expositions et conseiller artistique
Sandra Mulliez, collectionneuse, créatrice du SAM Art Projects
Hans-Ulrich Obrist, Co-directeur de la Serpentine Gallery, Londres, commissaire d’expositions
Marc Pottier, commissaire d’expositions et conseiller artistique
Marc-Olivier Wahler, Directeur du Palais de Tokyo, Paris, commissaire d’expositions


Ce jury se réunira et désignera le lauréat le 16 décembre 2010 au Palais de Tokyo à 20h00.


SAM Art Projects est une initiative privée qui vise à encourager toutes les nouvelles formes artistiques qui stimulent la création contemporaine plastique et visuelle et à favoriser les échanges culturels entre l’Europe et les pays émergeants dans un esprit d’ouverture.


Contact SAM ART PROJECTS:
Delphine Perru
delphine.perru@samartprojects.com

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17 Comic Strip Contest • Bruxelles Prix / Concours
date-limite :: vendredi 15 octobre 2010 [J - 78] date de création :: mardi 15 juin 2010
Foreword

The EPBRS meeting will bring together around 250 experts and stakeholders in the fields of
biodiversity to working on positive visions for the future of biodiversity. During this 3-days-meeting
organized under the Belgian EU Presidency, the comic strip will be highlighted. A comic’s exhibition
space will invite the meeting participants to think on the creative and inspired positive visions of
Europeans artists for biodiversity. Artists have a voice to impulse solutions to save biodiversity.


CONTEST RULES

Article 1 – contest participant
The contest is open to Europeans residents, over 18 years old, amateur or professional.

Article 2 – contest thematic
Participants are invite to work on the central question : « Which positive visions for biodiversity? ».
The following sub-thematics could inspire the participants :

• Which biodiversity do we want for Europe?
• Which ecosystem services will provide biodiversity tomorrow?
• Which city for tomorrow?
• Which Agriculture/food for tomorrow?
• Which landscape for tomorrow?
• Which tourism for tomorrow?
• Which industry for tomorrow?
• Which mobility for tomorrow?
• Which economy, policy (consumption, eco-taxes, ...) for tomorrow?

The strips out of the thematic will not be considered.


Article 3 - Submitting procedure

1. The strip must be submitted through the web page upload section:
http://www.biodiversity.be/epbrsbe2010/page/comics
2. The strip must be in jpg or png format
3. The strip can be no larger than an A4 format & have a minimal resolution of 300 DPI
4. The strip language is English
5. Only one strip per participant will be accepted
6. The strip must be an original, never published and not submitted to copyright yet
7. The strips submission deadline is 15th October 2010
8. Participants agree to concede their copyright to the organizers
9. No commercial use of the strips will be made by the organizers
10. Porn or anything promoting the intentional defamation of any belief, group or individual is not
allowed.
11. You must read and agree to the terms before submitting your strip to the contest

Article 4 - Prize
A jury composed by comic professionals will pre-select the 30 best strips. The 30 pre-selected strips
will be printed and exhibit during the 3-days-meeting. 2 final winners from the jury and 1 winner from
the meeting participants will be chosen. The 3 winners will be rewarded with a check of 1000 € each
one. The winners will be announced during the last day of the meeting.

Article 5
The organizers reserve the right to use the strips to illustrate the meeting proceedings and to re-use
them to future possible post-meeting exhibition in the frame of the International Year of Biodiversity.

Article 6
By participating to this contest, participants fully agree on the contest rules terms. No contestation of
the Jury decision will be accepted.

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18 Fellowship 2011-2013 • Akademie Schloss Solitude, Stuttgart Résidence
date-limite :: samedi 30 octobre 2010 [J - 93] date de création :: vendredi 19 mars 2010
Artists residency and the arts,science & business program
Deadline 31 October 2010

Fellowships are awarded to artists who finished their basic studies not more than five years before applying to Akademie Schloss Solitude or who are not older than 35. University or college students will not be considered for selection.

The following artistic disciplines are represented: architecture, visual arts, performing arts, design, literature, music/sound, and video/film/new media. As of 2007, the art, science & business program will be integrated in the jury process, including disciplines in the humanities, the sciences and economics.

The fellowship includes:
A combined apartment / studio, furnished with electricity, water and heat free of charge.
A stipend amounting to Euro 1,000 monthly (plus one-time expenses incurred by the fellowship holder travelling to and from Stuttgart from his or her primary place of residence).The Akademie may also offer additional financial supplements, depending on its respective budget situation.
etc.

More Information - http://www.akademie-solitude.de/410_fellowship_cond.php

Akademie Schloss Solitude
Solitude 3
70197 Stuttgart
Germany

http://www.akademie-solitude.de/


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19 Appel à projets : L'ART PROXIME - 14ème édition Traverse Vidéo à Toulouse Appel à projet / Expositions
date-limite :: lundi 15 novembre 2010 [J - 109] date de création :: mercredi 16 juin 2010
L'ART PROXIME appelle à réagir contre l'unicité du point de vue, désire provoquer des questions sur ce qui peut, désormais, se dire art. Proxime car il s'impose pour vivre au-delà des besoins biologiques... Un tel hapax, proxime - puisqu'il ne s'agit pas de proximité au sens de territoire restreint - implique que l'art se fait dans la rencontre entre celui qui fait et celui qui reçoit, celui ou ce qui est fait ou se fait devant lui.

Rencontres d'art expérimental, Traverse Vidéo accepte films et vidéos - à envoyer sur support DVD pour la sélection* - installations et performances avec cahier des charges précis, ainsi que photographies plasticiennes, ouvres numériques... seront appréciées les notes d'intention.

Les rencontres débuteront le 14 Mars 2011 mais nous attendons déjà vos propositions, jusqu'au 15 Novembre 2010.

Seules les propositions accompagnées d'une enveloppe pré-timbrée seront renvoyées.

Traverse Vidéo
Lycée des arènes
4 place Emile Mâle
BP3003
31024 Toulouse cedex 03

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20 Prix talents contemporains • Fondation François Schneider Prix / Concours
date-limite :: mercredi 15 décembre 2010 [J - 139] date de création :: lundi 21 juin 2010
Les prix internationaux
« Talents contemporains »

À travers sa Fondation, François Schneider crée les « Talents Contemporains », prix internatio­naux d'art contemporain. Chaque année, 7 lau­réats se verront récompenser et une exposition des œuvres des lauréats sera organisée au centre d'art.

Ce concours est ouvert aux candidats de toutes nationalités, de tous âges, et dans les disciplines des arts plastiques suivantes : peinture, dessin, sculpture, installation, photographie, vidéo et nouvelles technologies.

Les « Talents Contemporains » s'adressent aux créateurs inconnus (ou peu connus du public), et comprennent trois catégories de prix avec des conditions de participation spécifiques.

Leur dotation globale s'élève à 300 000 euros selon la répartition suivante :

- Talent d'Eau : 150 000 euros
- Talent d'Or : 50 000 euros
- Talent d'Argent (du 3e au 7e) : 20 000 euros

Chaque candidat peut, s'il le souhaite, présenter un projet pour chacune des catégories.

www.fondationfrancoisschneider.org

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21 Studio Cormier // résidence Culturesfrance // Les Inclassables (Québec) Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec L'OFQJ - Office Franco-Québécois pour la Jeunesse et le CALQ - Conseil des Arts et des Lettres du Québec

Disciplines concernées
Arts visuels (photographie, vidéo, nouvelles technologies, multimédia), arts de la scène (musique, danse, théâtre). Les projets doivent utiliser au moins deux formes d'expression artistique et proposer un travail de recherche, de conception et de réalisation.

Définition du programme
Le programme "Studio Cormier (Les Inclassables)" s'inscrit dans un système d'échange franco-québécois, les artistes français sont accueillis au Studio Cormier à Montréal et les artistes québécois dans des lieux de résidences en France. CULTURESFRANCE, l'Office Franco-Québécois pour la Jeunesse, le Conseil des Arts et des Lettres du Québec contribuent au développement international de démarches originales et novatrices de jeunes créateurs. Ce programme privilégie les recherches situées à la lisière de plusieurs formes d'expressions artistiques et s'appuie sur de nouveaux modes d'interventions et de transmissions, notamment celui des nouvelles technologies.

Profil du candidat
créateurs et professionnels français ou étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans.
Les candidats doivent
• être âgé de moins de 35 ans
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La sélection est effectuée par un jury composé des différents partenaires.

Durée du séjour
6 mois, en deux sessions, de janvier à juin ou de juillet à décembre.

Conditions de séjour
Chaque année, deux artistes bénéficient du Studio Cormier. Celui-ci, située dans le centre de Montréal, est une résidence qui comprend une partie habitation meublée et une partie atelier de 67 m2. L'atelier peut également être utilisé par des danseurs, des musiciens ou des photographes (le studio et équipé d'une chambre noire). Les frais de réalisation (achat ou location de matériel) sont à la charge des artistes.

Nature de l'aide
Pour le Québec :
• Une allocation de séjour attribuée par CULTURESFRANCE ;
• Une allocation complémentaire et un billet d'avion Paris-Montréal aller-retour pris en charge par l'OFQJ ;
• Le Studio Cormier mis à disposition par le CALQ.
Pour la France :
Des accords sont établis avec des lieux d'accueil qui sont proposés aux artistes québécois sélectionnés, selon la nature des projets.

Date limite de dépôt des dossiers Les dossiers doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 juillet de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier.

renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche : resi[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

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22 Ateliers new-yorkais [us] // résidence Culturesfrance Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication et le Service culturel de l'ambassade de France à New-York

Disciplines concernées
Arts visuels

Définition du programme
Un atelier et un appartement sont mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans, sans limite d'âge.
Les candidats doivent
• parler anglais
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La préselection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du service culturel de l'ambassade de France à New York, du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, ainsi que de professionnels extérieurs

Durée du séjour
6 mois de janvier à juin et de juillet à décembre

Conditions de séjour
Chaque année, 4 artistes bénéficient chacun d'un appartement et d'un studio de travail L'International Studio and Curatorial Program (ISCP) à New York offre aux artistes un véritable accompagnement qui va de l'accueil à l'organisation régulière de visites de commissaires et de critiques

Nature de l'aide
• Un logement
• Un atelier
• Une allocation mensuelle de séjour
• Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique

Date limite de dépôt de dossier
Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

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23 Triangle studio // résidence Culturesfrance // New York [us] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec Triangle Studio à New York, le service culturel de l’ambassade de France à New York et le ministère de la Culture et de la Communication

Disciplines concernées
Arts visuels

Définition du programme
Un atelier est mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans. Aucune limite d’âge.

Les candidats doivent
• parler anglais
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La présélection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du ministère de la Culture et de la Communication et de CULTURESFRANCE, de professionnels extérieurs et de membres des bureaux.

Durée du séjour
12 mois, de janvier à décembre.

Conditions de séjour
Chaque année, 1 artiste bénéficie d’un studio de travail dans le cadre du programme Triangle Studio.

Nature de l'aide
• Un atelier mis à disposition par Triangle Studio ;
• Une allocation forfaitaire de séjour ;
• Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique.

Date limite de dépôt de dossier
Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

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24 Villa Kujoyama // résidence Culturesfrance // Kyoto [jp] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Programme du ministère des Affaires étrangères, coordonné par CULTURESFRANCE

Disciplines concernées
Arts visuels, arts de la scène, littérature, audiovisuel, recherche en sciences sociales et humaines, théorie et critique dans chacune des disciplines artistiques nommées.

Définition du programme
La Villa Kujoyama (Kyoto/Japon) a pour objectif d'accueillir des créateurs et des chercheurs confirmés visant à mettre en oeuvre la réalisation d'un projet spécifique s'inscrivant dans la réalité japonaise.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes et chercheurs français, et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans.
Aucune limite d'âge.

Les candidats doivent
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche.

Modalités de sélection
Une présélection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines ainsi que par tous les partenaires concernés (l'Institut franco-japonais du Kansaï, le Service culturel de l'Ambassade de France à Tokyo, le ministère des Affaires étrangères).
La décision finale appartient au comité de sélection mis en place par le ministère des Affaires étrangères.

Durée du séjour
de 4 à 12 mois entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers.

Conditions de séjour
Chaque année, une douzaine de créateurs bénéficient de ce programme.
Les résidents sont logés à la Villa dans un studio-duplex de 64 m2.
La Villa met à leur disposition un espace de rencontre, une salle de lecture dotée d'ordinateurs ainsi qu'une salle polyvalente adaptée particulièrement pour la danse, le théâtre, la musique, la vidéo et les conférences.
La Villa n'offre aucune aide technique.

Nature de l'aide
• Un atelier logement
• Une bourse mensuelle de 2 600 euros
• Un soutien logistique au projet de 2 000 euros
• Un voyage aller-retour du lieu de résidence à Kyoto en classe économique.

Date limite de dépôt des dossiers
Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 5 janvier de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com

Informations : www.villa-kujoyama.or.jp

Les résultats seront communiqués uniquement par courrier.

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE / Pôle Résidences et Programmes de recherche
1 bis avenue de Villars 75007 Paris
tél : 01 53 69 83 00
fax : 01 53 69 33 00
gl[à]culturesfrance.com

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25 résidences Culturesfrance // Hors Les Murs (tous pays) Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication

Disciplines concernées
Tous les domaines de la création contemporaine, excepté le cinéma.

Définition du programme
Le programme CULTURESFRANCE Hors Les Murs est destiné à des artistes et des professionnels souhaitant développer un projet artistique dans le pays de leur choix.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les créateurs et les professionnels français, et les étrangers résidants en France depuis au moins 5 ans, sans aucune limite d'âge.

Les candidats doivent
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche.

Modalités de sélection
Une préselection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines.
La sélection finale appartient au jury composé des représentants du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, et des rapporteurs.

Durée du séjour
De 3 à 6 mois, entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers.

Nature de l'aide
Une allocation forfaitaire de séjour de 10 000 euros.

Date limite de dépôt des dossiers
Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 31 mars de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: resi[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

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26 Pollen // résidences à Monflaquin [47] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Pollen accueille de jeunes plasticiens de toutes nationalités et leur permet de réaliser un projet spécifique ou de poursuivre une recherche personnelle. Ni école ni centre d’art, Pollen est une plate-forme d’échange et un lieu d’expérimentation propice à l’accomplissement et l’approfondissement d’un travail.

L’association met à la disposition des artistes un atelier individuel et un logement équipé. Le versement d’une allocation de résidence et de travail d’un montant global de 3 600 euros (trois mille six cent euros) est échelonné durant le séjour. Deux périodes de résidences sont proposées à deux artistes simultanément : de mi-septembre à mi-décembre et de début mars à fin mai.

Pollen propose un « terrain d’essai » et un accompagnement susceptibles de nourrir le travail et la démarche des artistes. C’est un programme singulier, qui ne pose ni l’exposition ni l’édition réalisées en fin de séjour comme des objectifs, mais comme des outils. C’est une expérience nourrie de contacts avec d’autres artistes, le public, des scolaires, des opérateurs culturels…

La composition du comité de sélection permet de croiser des regards et des avis différents sur les dossiers de candidatures en associant tous les acteurs concernés par le projet : artistes, personnalités de la scène de l’art contemporain, acteurs des réseaux proches de l’association, représentants d’institutions, directeurs de centre d’art, conservateurs… Dans une logique associative, les artistes reçus en résidence à Monflanquin participent également à la présélection des dossiers des candidats suivants.

Les réunions du comité de sélection ont traditionnellement lieu début juin et début décembre. Elles permettent de présélectionner cinq à six artistes, qui seront sollicités pour des entretiens, prétextes à la découverte du site et de ses spécificités, ainsi qu’à l’appréciation de leur motivation et leur compréhension du projet. La compatibilité du profil des deux candidats retenus au terme des entretiens fait également l’objet d’une attention particulière.

Les candidats doivent faire parvenir à l’association un dossier relatif à leur travail et à leur parcours, accompagné d’un CV et d’une lettre de motivation. Le dossier peut contenir des éditions, des catalogues et des documents de natures et formes diverses (vidéos, photos, textes, documents sonores etc… ). Afin de prévenir les éventuels problèmes techniques et pour faciliter la présentation du dossier, il est recommandé d’accompagner les supports informatiques (CD) de traces et sorties papiers. Pour récupérer leurs dossiers au terme de chaque comité de sélection, les candidats doivent impérativement joindre une enveloppe libellée à leur adresse, affranchie au tarif en vigueur.

Veuillez consulter le site www.pollen-monflanquin.com

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27 Résidence numérique • résidence de recherche • résidence jeune artiste • Le Vigan [30] Résidence
perpétuel date de création :: vendredi 26 mars 2010
Appel à résidence

Oudeis, association pour les arts numériques, électroniques et
médiatiques lance son appel à résidences : résidences numériques, qui
donnent lieu à la réalisation d'un œuvre ou de son prototype ;
résidences de recherche et d'écriture, destinées à des chercheurs,
théoriciens ou étudiants, et leur permettent de nourrir leurs travaux
théoriques ; et enfin résidences pour de jeunes artistes en formation.


Comment participer au programme de résidence ?

Faites-nous parvenir un dossier par courrier électronique
(info.oudeisATgmail.com), incluant :

- un dossier artistique (éventuellement des liens vers les sites où
visualiser les travaux déjà réalisés)

- un cv

- une note d'intention

- les besoins logistiques

- la période et la durée de résidence (de 3 semaines à 6 semaines)

- le type de résidence : résidence numérique, résidence de recherche ou
résidence jeune artiste.


Pour de plus de renseignements, vous pouvez nous joindre au 04 67 68 87 19.


L'équipe d'Oudeis portera une attention particulière aux projets qui
s'inscrivent dans une économie de moyens, une praxis engagée et une
ouverture au public.


Pour rappel, Oudeis est une association pour les arts numériques,
électroniques et médiatiques. Les résidences sont donc bien sûr ouvertes
aux artistes sonores et média-activistes.

Oudeis est basée à Le Vigan (30) à 1h de Nîmes et de Montpellier.

Site : www.oudeis.fr

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28 Post-diplôme // ENBA Lyon Post-diplôme
perpétuel date de création :: lundi 05 mai 2008
En complément des cursus diplômants, l’ENBA de Lyon propose un post-diplôme en art.
Celui-ci consiste en une formation de haut niveau à orientation internationale pendant une année, pour un petit groupe d’étudiants-chercheurs, titulaires au minimum d’un DNSEP ou d’un diplôme de 2ème cycle universitaire.

Convaincue que la singularité des écoles d’art passe par la façon dont elles sont libres de s'inventer et d’assumer leur fonction de transmission, l’École nationale des beaux-arts de Lyon a décidé en 1999, d’ouvrir une structure Post-diplôme Art. Destinée à cinq jeunes artistes sélectionnés sur concours, issus de divers horizons géographiques et déjà engagés dans différentes pratiques, cette aventure d’une année leur permet de jouir de l’infrastructure d’un établissement et de ses ateliers, d’une bourse, d’un logement, et surtout, de bénéficier d’un suivi critique, de rencontres, de déplacements à l’étranger. Ce n’est plus l'École et son rythme rassurant, c’est encore elle et ses exigences dans les croisements ; c’est le pari d’une charnière, qui articule ce qui se déclare trop souvent séparé : l’enseignement et le professionnalisme, l’enceinte protégée de l'École et l’exposition au monde. C’est en vertu de la nature paradoxale d’un tel rapport à l’institution que le Post-diplôme de Lyon a souhaité mettre l’accent sur les dépaysements. Sans pour autant prétendre à la tâche plus malaisée qu’il n’y paraît du nomadisme, des voyages à l’étranger, en Europe, mais aussi au Japon, aux États-Unis, et ailleurs encore, sont imaginés comme le ferment nécessaire d’une pratique artistique activement contemporaine.

Pour la prochaine session 2009-2010, les candidats ont jusqu'en mai 2009 pour envoyer leur dossier.
Le jury se réunira, après présélection, en juin 2009 (dates à confirmer).

Conditions de candidature au Post-diplôme art:
Les candidats doivent être titulaires d’un diplôme supérieur national ou international (école des beaux-arts, écoles d’architecture, etc...). Une présélection s’effectue sur dossier.
La sélection définitive s’opère sur entretien avec candidat à l’École nationale des beaux-arts de Lyon.
Les candidats retenus reçoivent une bourse de 4000 euros échelonnée en deux versements et bénéficie d'une résidence sur le site.

Toutes les informations et les modalités d'inscription sont disponibles sur le site internet de l'ENBA : www.enba-lyon.fr/postdiplome/infos.php

École nationale des beaux-arts de Lyon
8b quai St-Vincent 69001 Lyon
tél: +33 (0) 472 001 171
www.enba-lyon.fr

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29 Programme de recherche La Seine // Ensba Paris Post-diplôme
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Le programme de recherche la Seine est destiné à de jeunes artistes ayant mené à terme une formation diplômante de niveau master II (deuxième cycle), ou équivalente. Les candidats admissibles doivent avoir poursuivi activement une pratique artistique en dehors d’un établissement d’enseignement, depuis au moins un an, et être en mesure d’en témoigner.

La pédagogie du programme s’appuie sur l’échange des savoirs et des compétences relevant de la pensée artistique et de ses pratiques. Outre l’élargissement des connaissances qu’il offre à ses étudiants, le programme la Seine veille à ce que le travail artistique s’exerce dans des conditions professionnelles. Le caractère interactif du programme et la dynamique de groupe facilitent à la fois la mise en commun de pratiques individuelles d’atelier et l’exercice critique. La recherche et l’expérience sont nourries par les rencontres avec des artistes confirmés et des acteurs professionnels de l’art contemporain.

date-limite de candidature en juin de l'année en cours

Informations et inscription sur www.ensba.fr/LaSeine

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30 Le Fresnoy // Studio national des arts contemporains // Tourcoing Post-diplôme
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Ouvert en octobre 1997, Le Fresnoy est un établissement de formation artistique audiovisuelle de haut niveau, cofinancé par le Ministère de la Culture et la Région Nord-Pas de Calais, avec la participation de la Ville de Tourcoing. Sa conception et sa direction artistique et pédagogique ont été confiées à Alain Fleischer.
Le mot studio indique un lieu d'études mais aussi un lieu de production: l'objectif du Studio national est de permettre à de jeunes créateurs de réaliser des oeuvres avec des moyens techniques professionnels, sous la direction d'artistes reconnus, et dans un large décloisonnement des différents moyens d'expression.
La production d'oeuvres de niveau professionnel est prolongée par une politique de diffusion ambitieuse : expositions et événements variés se succèdent et explorent les enjeux de la création contemporaine, en particulier Panorama, qui présente en juin de chaque année, l'ensemble des oeuvres produites au Fresnoy.
Le champ de travail, théorique et pratique, est celui de tous les langages audiovisuels sur les supports traditionnels, argentiques et électroniques (photographie, cinéma et vidéo) comme sur ceux de la création numérique et hyper médias.

Le Fresnoy sélectionne et accueille des étudiants en provenance de tous les horizons de la création artistique (arts plastiques, cinéma, photographie, vidéo, architecture, musique, spectacle vivant, etc), de toutes les filières de formation et de toutes les nationalités qui souhaitent affûter leurs connaissances et leur savoir-faire en réalisant des projets susceptibles d'inaugurer leur carrière professionnelle.
Chaque étudiant dispose, pour la réalisation de son projet, d'un budget et d'un accès aux outils de production, de post-production et de diffusion. Le contenu et la forme artistique des projets est libre, dans la mesure où ceux-ci respectent les lignes directrices du programme pédagogique de l'école.
Outre la réalisation de leur oeuvre personnelle, les étudiants collaborent aux productions de leurs condisciples et aux projets des artistes-professeurs invités. La formation est complétée par des conférences historiques et théoriques sur les différents aspects de la création artistique contemporaine et par des journées de sensibilisation aux différents aspects de la production audiovisuelle
Le cursus est de deux ans, et débouche sur la délivrance du diplôme du Studio national. Les étudiants doivent être libres de tout engagement qui interfèrerait avec leur cursus.
Par ailleurs, un régime d'étudiant visiteur donne accès gracieusement, pour des périodes courtes, à des facilités de logement et à l'utilisation des équipements techniques. Des conventions facilitent les échanges entre Le Fresnoy et certaines institutions comme l'Académie de France à Rome (Villa Médicis) ou l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, de même qu'avec divers établissements étrangers. Le Fresnoy se situe dans un réseau de relations avec les écoles d'art françaises et l'université.

La procédure de sélection est ouverte à tous les candidats, sans distinction de sexe ou de nationalité, nés après le 31 décembre 1972.

Les candidats doivent pouvoir justifier :
- soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) + 5 années d'études attestées par un titre ou diplôme ;
- soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) suivi de 7 années d'expérience artistique ou professionnelle, et sous réserve de joindre au dossier d'inscription administrative un argumentaire (une page maximum) précisant en quoi leur expérience les a préparés au cursus du Fresnoy.
Les candidatures présentées sous cette deuxième condition auront fait l'objet d'un examen par une commission spéciale, apte à les évaluer et à les valider, et dont les décisions sont sans appel.
La procédure comporte une présélection sur dossier présentant le parcours personnel du candidat, un portfolio d'oeuvres réalisées, une lettre de motivation décrivant ses intérêts transdisciplinaires, ses orientations de travail, puis deux entretiens oraux qui ont lieu au Fresnoy pour la sélection finale.
La connaissance du français ou de l'anglais parlé est indispensable. La participation à la procédure d'admission est gratuite. Un document détaillé sur cette procédure est disponible sur simple demande au secrétariat du Fresnoy (03.20.28.38.61) ou sur le site Internet du Fresnoy lefresnoy.net/
Le Fresnoy ne délivre pas de bourses mais recommande ses étudiants éligibles aux organismes qui accordent des aides. De la même façon, il facilite leurs demandes auprès du CROUS (logements et restaurants universitaires). Les études sont gratuites, et les frais annuels d'inscription administrative s'élèvent à 760 euros.

inscription courant mai de l'année en cours

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31 Allocation d'installation d'atelier // DRAC Rhône-Alpes Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
ALLOCATION D’INSTALLATION D’ATELIER et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle

NOTICE EXPLICATIVE
RETRAIT DES FORMULAIRES : À PARTIR DE DÉBUT JANVIER de chaque année
DATE DE DÉPÔT DE DOSSIERS au 31 MARS de chaque année

MODALITÉS D’ATTRIBUTION DE L’AIDE
ont vocation à se porter candidats les créateurs résidant en Rhône-Alpes et ayant un compte bancaire en France, propriétaires du local concerné ou bénéficiant d’un bail de longue durée (9 ans / 18 ans ou plus).
Le montant de l’allocation ne peut excéder la moitié de la dépense programmée par l’artiste, et est plafonné à 7 500 € (sept mille cinq cents euros).
Ces aides ne sont pas des bourses d’étude ou de formation. Les étudiants en cours de scolarité dans une école d’art publique ou privée et dans une UFR d’arts plastiques ne peuvent pas déposer de candidature.
En cas d’avis favorable de la commission, la candidature ne peut-être renouvelée qu’au terme de trois ans révolus (à compter du 1er janvier de l’année de la candidature).
En cas d’avis défavorable de la commission, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de deux ans révolus.

MODALITES DE SÉLECTION
Les dossiers sont examinés par une commission régionale créée par arrêté préfectoral et constituée par des représentants de l’État (ministère de la Culture), d’organisations professionnelles d’artistes et des personnalités qualifiées.
La commission se réunit une fois par an sous la présidence du directeur régional des affaires culturelles ou de son représentant.
Le directeur régional des affaires culturelles arrête la liste des bénéficiaires après avis de la commission.

DÉPÔT DES DOSSIERS
DRAC Rhône-Alpes – service arts plastiques
le Grenier d’abondance - 6 Quai Saint-Vincent - 69283 Lyon Cedex 01

PRÉSENTATION DU DOSSIER DE CANDIDATURE
Le dossier comporte obligatoirement les pièces suivantes (condition de recevabilité de la demande) :
• le formulaire à télécharger sur www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm rempli avec le plus grand soin, sans renvoi à des documents annexes ;
• une attestation d’affiliation ou d’assujettissement à la Maison des artistes ou à l’AGESSA pour l’année en cours, ou un récépissé de déclaration de début d’activité (délivré par la Maison des artistes) et d’une copie de la liasse Pzéro, ou le numéro de SIRET délivré par l’INSEE (la demande étant à adresser au centre des impôts du domicile) ;
• les plans de votre atelier actuel et les devis relatifs aux travaux que vous devez réaliser ; ou devis, factures pro-forma, catalogues pour le matériel (l'acquisition de matériel d'occasion est autorisé) ;
• une photocopie du bail (en indiquant sur le dossier les conditions de fin d’expiration du contrat) ;
• si vos revenus sont inférieurs au coût global des travaux que vous allez entreprendre, une lettre justifiant le mode de financement envisagé (prêt bancaire, prêt familial, vente d’oeuvres non enregistrées, plan épargne logement, etc.) ;
• précisez votre régime de sécurité sociale et, si vous en avez une, la deuxième profession que vous exercez ;
• une photocopie de votre dernier avis d’imposition ainsi que, le cas échéant, celui de votre conjoint ;
• une photocopie de votre dernière déclaration de revenus, ainsi que celle de votre conjoint ;
• un dossier artistique (CV, photos, vidéos, Cdrom, autres) représentatif de votre travail ;
• un relevé d’identité bancaire ou postal.

Dossier AIA 3
Les candidats doivent impérativement inscrire leur nom et prénom d’état-civil sur chacune des pièces constituant le dossier artistique (photographies, diapositives, livres, CD Rom, vidéo, albums,…)
L’ensemble des documents devra être contenu dans un porte-document fermé au nom du candidat au format 21 x 29,7 (sauf pour les plans) et sera détaillé sur une liste annexe.
L’assurance des documents présentés à l’appui des candidatures n’est pas obligatoire mais doit être remplacée par une décharge incluse dans le formulaire de demande.
Les dossiers incomplets ne seront pas soumis à l’appréciation de la commission.
Il est important de noter que :
• Dans le cas où les dossiers sont retenus, la DRAC se réserve le droit de conserver des documents relatifs au projet (biographie, photographies, autres…).
• Le bénéficiaire de l’aide doit fournir aux conseillers pour les arts plastiques une correspondance sur l’état d’avancement de ses travaux et, dès la réalisation finale de ceux-ci, un état des travaux réalisés.
• L’aide peut être soumise à l’impôt sur le revenu en fonction du statut fiscal de l’artiste.
Pour toute information complémentaire concernant l’attribution de ces aides, il convient de s’adresser uniquement à la DRAC.

RAPPEL
une documentation sur les procédures d’attribution des différentes aides du FIACRE (allocations de recherche et de séjour, aides à l’édition, aides à la première exposition) est disponible sur internet , centre de ressources du CNAP www.cnap.fr où les dossiers sont téléchargeables, et information sur le site de la DRAC www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm.
Les formulaires d’aide individuelle à la création (AIC) et d’allocation d’installation d’atelier et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle (AIA) sont téléchargeables uniquement sur le site de la DRAC Rhône-Alpes www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

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32 Aide individuelle à la création // DRAC Rhône-Alpes Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: vendredi 22 février 2008
RETRAIT DES FORMULAIRES : À PARTIR DE DÉBUT JANVIER DE CHAQUE ANNÉE

DATE LIMITE DE DÉPÔT DES DOSSIERS AU 31 MARS DE CHAQUE ANNÉE

La direction régionale des affaires culturelles (DRAC) attribue des aides individuelles à la création. Le montant de l’allocation est calculé selon la nature du projet présenté et les dépenses nécessaires à sa réalisation. La demande ne peut dépasser 7 600 €. Ces aides doivent permettre aux artistes de mener à bien un projet personnel ou une réalisation spécifique en France (le terme "projet" ne renvoie ni à une exposition, ni à l’édition d’un catalogue monographique).

Domaines concernés :
• Peinture / estampe / dessin
• sculpture
• installation
• photographie
• multimédia
• design
• bande dessinée
• stylisme
• autre

DÉPÔT DES DOSSIERS
DRAC Rhône-Alpes – service arts plastiques
le Grenier d’abondance
6 Quai Saint-Vincent
69283 Lyon Cedex 01

MODALITÉS D’ATTRIBUTION DE L’AIDE
ont vocation à se porter candidats les créateurs exerçant leur art dans les disciplines énumérées ci-dessus, résidant en Rhône-Alpes et ayant un compte bancaire en France.
La candidature doit être déposée exclusivement auprès de la DRAC dont relève la résidence administrative du demandeur.
Ces aides ne sont pas des bourses d’étude ou de formation. Les étudiants en cours de scolarité dans une école d’art publique ou privée et dans une UFR d’arts plastiques ne peuvent pas déposer de candidature.
En cas d’avis favorable de la commission compétente, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de trois ans révolus (à compter du 1er janvier de l’année de candidature).
En cas d’avis défavorable, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de deux ans révolus.

Le dépôt des candidatures est également autorisé pour :
• l’Académie de France à Rome (DAP – 3 rue de Valois, 75001 Paris, ? 01 40 15 74 49),
• les bourses du ministère des Affaires étrangères (programmes de résidence, de recherche et de création, Villa Médicis hors les murs, etc.) de l’ AFAA : 1 bis avenue Villars, 75327 Paris cedex 07 t 01 53 69 83 00,
En cas d’obtention d’une de ces aides, le cumul est alors impossible.

Le cumul des candidatures est interdit entre l’aide individuelle à la création et :
• l’allocation de recherche FIACRE
• le dépôt dans deux ou plusieurs régions différentes.

MODALITÉS DE SÉLECTION
Les dossiers sont examinés par une commission régionale créée par arrêté préfectoral et constituée par des représentants de l’État (ministère de la Culture), des artistes et des personnalités qualifiées.
Elle se réunit une fois par an sous la présidence du directeur régional des affaires culturelles ou de son représentant.
Le directeur régional des affaires culturelles arrête la liste des bénéficiaires après avis de la commission.

PRÉSENTATION DU DOSSIER DE CANDIDATURE
Le dossier comporte obligatoirement les pièces suivantes (condition de recevabilité de la demande) :
• le formulaire à télécharger sur www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm rempli avec le plus grand soin, sans renvoi à des documents annexes ;
• une attestation d’affiliation ou d’assujettissement à la Maison des artistes ou à l’AGESSA pour l’année en cours, ou un récépissé de déclaration de début d’activité (délivré par la Maison des artistes) et d’une copie de la liasse Pzéro, ou le numéro de SIRET délivré par l’INSEE (la demande étant à adresser au centre des impôts du domicile) ;
• une photocopie de la carte d’identité ; pour les étrangers, une copie d’un document officiel attestant l’état civil ;
• un justificatif de résidence nominatif (quittance, impôt locaux…) ;
• une note dactylographiée de trois pages maximum faisant ressortir la motivation du candidat et la nature du projet ;
• les montants détaillés des dépenses envisagées et du financement souhaité (il est préférable de faire apparaître un financement complémentaire) ;
• une documentation artistique (catalogues, albums, photographies, cdrom, autres) représentative du travail du candidat ;
• les photographes présenteront une série de vingt photographies au maximum, tirées sur papier (le format 24 x 30 ne devra en aucun cas être dépassé) ;
• un relevé d’identité bancaire ou postal en original.
Les candidats doivent impérativement inscrire leur nom et prénom d’état civil sur chacune des pièces constituant le dossier.
L’ensemble des documents devra être contenu dans un porte-documents fermé au nom du candidat au format 21 x 29,7 (sauf pour les photographes, cf. ci-dessus) et sera détaillé sur une liste annexe.
L’assurance des documents présentés à l’appui des candidatures n’est pas obligatoire mais doit être remplacée par une décharge incluse dans le formulaire de demande.
Les dossiers incomplets ne seront pas soumis à l’appréciation de la commission.

Il est important de noter que :
• Pour les demandes ayant suscité une réponse positive, la Direction Régionale des Affaires Culturelles se réserve le droit de conserver des documents relatifs au projet (biographie, photographies, autres…).
• Le bénéficiaire de l’aide doit fournir aux conseillers pour les arts un compte-rendu de la réalisation de son projet, dès achèvement.
• L’aide peut être soumise à l’impôt sur le revenu en fonction du statut fiscal de l’artiste.

Pour toute information complémentaire concernant l’attribution de ces aides, il convient de s’adresser uniquement à la DRAC.

RAPPEL
Une documentation sur les procédures d’attribution des différentes aides du FIACRE (allocations de recherche et de séjour, aides à l’édition, aides à la première exposition) est disponible sur internet , Centre de ressources du CNAP www.cnap.fr, où les dossiers sont téléchargeables, et information sur le site de la
DRAC www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

Les formulaires d’aide individuelle à la création (AIC) et d’allocation d’installation d’atelier et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle (AIA) sont téléchargeables uniquement sur le site de la DRAC Rhône-Alpes www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

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33 Envie d’agir // soutien et valorisation de projets // Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Afin de répondre à la diversité des attentes d’engagement et d’initiatives des jeunes, le ministère fédère au sein du programme « Envie d’agir » l’ensemble de ses dispositifs d’aides destinés aux jeunes de 11 à 30 ans.

Envie d’agir est un programme du ministère de la santé, de la jeunesse et des sports, soutenu par le Crédit Agricole, qui encourage, soutient et valorise la capacité d’initiative des jeunes de 11 à 30 ans, seuls ou en groupe, et dans tous les domaines : culturel, social, humanitaire, sportif, économique...

Envie d’agir apporte un soutien à la fois pédagogique, technique et financier permettant d’accompagner les jeunes, de l’émergence à la réalisation effective de leur projet quel que soit leur âge, leur situation ou l’envergure de leur projet.

Envie d’agir, c’est 2 dispositifs complémentaires pour aider les jeunes à passer de l’idée au projet :
• Envie d’agir - Projets jeunes :
dispositif départemental, il s’adresse aux 11-30 ans, et soutient les premiers projets, individuels ou collectifs, présentant un caractère d’intérêt général, d’utilité sociale, d’animation locale...La bourse peut atteindre 1 600 EUR.
• Envie d’agir - Défi jeunes :
dispositif régional, il est destiné aux 18-30 ans, et vise à aider tous les projets qui présentent un caractère de défi personnel ou professionnalisant et qui ont un impact sur le projet de vie des jeunes.La bourse peut atteindre 8 500 EUR.

Envie d’agir c’est avant tout un accompagnement personnalisé et de proximité. Tout au long de l’année et dans chaque département, le conseiller Envie d’agir jeunesse et sports et le réseau des points d’appui Envie d’agir, sont là pour recevoir les jeunes, les informer et les orienter vers le dispositif le plus adapté. Près de 800 points d’appui sont répartis sur l’ensemble du territoire.

Les jurys ont lieu plusieurs fois par an. En fin d’année, un jury national est organisé par le ministère pour promouvoir les projets qui se sont distingués par leur qualité et leur exemplarité.

Si vous avez des idées plein la tête, sans savoir par où commencer ni à qui vous adresser, n’hésitez plus, contactez la direction jeunesse et sports de votre département ou le point d’appui Envie d’agir le plus proche !
Pour en savoir plus, rendez-vous sur www.enviedagir.fr

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34 Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD

Les bourses sont offertes aux candidats titulaires d'un diplôme de fin d'études dans l'une des filières artistiques suivantes : arts plastiques, arts décoratifs, design, architecture, cinéma, mise en scène, théâtre, danse, chorégraphie ou musique.

Elles sont destinées à la poursuite des études ou à un approfondissement de formation dans une école supérieure des Beaux-arts, de musique ou dans l'une des filières correspondantes au sein d'une université ou d'une Fachhochschule en Allemagne.

La sélection des boursiers est effectuée par une commission spécifique du DAAD mais c'est l'établissement allemand d'accueil qui décide de l'admission définitive du boursier. Il est donc indispensable que les candidats se mettent au préalable en contact avec un professeur de l'établissement dans lequel ils veulent poursuivre leur formation.

Durée de la bourse
7 à 10 mois à partir du 1er octobre 2008.
Dans certains cas justifiés, une prolongation de la bourse est possible.

Montant de la bourse
750 euros par mois.
Le cas échéant, une allocation d'études et de voyage, couverture sociale.

Conditions de candidature
- diplôme de fin d'études dans la spécialité,
- limite d'âge : 32 ans, 28 à 30 ans pour les musiciens.
Connaissances de l'allemand :
- arts plastiques, design, cinéma, musique : bonnes connaissances en langue allemande,
- théâtre et mise en scène : excellentes connaissances en allemand,
- danse, chorégraphie : bonnes connaissances de base en allemand et de bonnes connaissances en anglais.

Candidature en ligne sur le site web : paris.daad.de

Renseignements et dépôt des dossiers
DAAD - Office Allemand d'Echanges
Universitaires (Mme Lange-Bontemps)
24, rue Marbeau
75116 Paris
Tél. : 01 44 17 02 34
Mél. : artistes[à]daad.de

Date limite de dépôt des dossiers : décembre de l'année en cours

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35 APPEL A CANDIDATURE // Manifestement Peint Vite //Nantes[44] Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: vendredi 23 octobre 2009
APPEL A CANDIDATURE

Vous souhaitez participer à une de nos expositions
Nous acceptons tous les médiums confondus :
Peinture, Sculpture, Installation, Dessin, Vidéo, Photo, Performance.
Il n'y a pas de limite d'âge, mais nous sommes spécialisés dans la jeune création.
Les étudiants d'écoles d'arts, de post diplôme/master sont aussi les bienvenus.

Pour participer à une de nos manifestations veuillez nous envoyer :
>Un dossier pdf de votre travail avec CV et lettre d'intention sur notre boîte mail : mpvite@gmail.com

>Un dossier papier avec vos vidéos sur CD/DVD et vos différentes publications.

à l'adresse suivante :
Manifestement Peint Vite
2 rue François Joseph Talma
44000 Nantes

www.mpvite.org

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36 Le 1 % artistique // Obligation de décoration des constructions publiques Emplois / Commandes publiques
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Le « 1% » est un dispositf qui consiste à consacrer un financement représentant un pour cent du coût des constructions publiques à la commande ou à l’acquisition d’une ou plusieurs œuvres d’art spécialement conçues pour le bâtiment considéré.

Enjeu important du développement de la création contemporaine dans le domaine des arts visuels, le « 1% » permet à des artistes de tendances diverses de créer des œuvres pour un lieu de vie quotidien, de collaborer avec des architectes et d’éveiller le public à l’art de notre temps.

Institué en 1951 pour les constructions scolaires et universitaires, le « 1% » a progressivement été étendu dans les années quatre-vingt pour s’appliquer aujourd’hui à la plupart des constructions publiques, ainsi qu'à leur extension et à leur réhabilitation. Tous les édifices de l’État sont concernés, à l'exception de certains bâtiments dont la liste est fixée par arrêté du ministère de la culture et du ministère concerné. Pour les collectivités territoriales, le « 1% » s’applique aux constructions dont la compétence leur a été transférée par l’État par la loi de décentralisation du 22 juillet 1983 (c.f . article 59).

Les modalités de sélection des projets ont été harmonisées à l’ensemble des constructions concernées par décret du 29 avril 2002. Le décret du 4 février 2005 qui encadre aujourd’hui l’application du « 1% » répond au double objectif de simplification des procédures administratives et de respect des principes du code des marchés publics avec notamment une obligation de publicité préalable du programme de la commande artistique permettant une information suffisante des artistes. Afin d’apporter l’information la plus large sur les opérations en cours, le ministère de la Culture et de la Communication propose aux maîtres d'ouvrage une diffusion gratuite des appels à projet.

Le suivi des procédures de « 1% » est assuré par un comité artistique constitué par le maître d'ouvrage dès l'approbation de l'avant-projet sommaire. Le comité artistique présidé par le maître d’ouvrage est composé de sept membres : quatre personnes représentant la maîtrise d’ouvrage (le président, le maître d’œuvre, un utilisateur du bâtiment et une personnalité qualifiée) et trois autres membres : le directeur régional des affaires culturelles et deux personnalités qualifiées. Il élabore le programme de la commande artistique, qui précise notamment la nature et l'emplacement de la réalisation envisagée et le soumet à l'approbation du maître de l'ouvrage. Pour les opérations dont le montant est inférieur à 30 000 € hors taxes, le maître d’ouvrage a la possibilité de procéder à l’acquisition d’une œuvre d’art contemporain existante .

Afin de guider les opérateurs dans la mise en œuvre de la procédure du « 1% », une circulaire d’application consultable a été publiée en ligne sur http://www.culture.gouv.fr/culture/dap/dap/unpourcent/?pg=appel

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37 POSTE A POURVOIR : CHARGE DU MARKETING CREATIF • ALPHANIM Emplois / Commandes publiques
perpétuel date de création :: mercredi 13 janvier 2010
www.alphanim.com


Premier producteur indépendant français de séries d'animation, Alphanim a été créé en 1997 et fait partie depuis 2007 du Groupe Gaumont. Avec plus de 800 demi-heures de programmes, son catalogue compte notamment les séries Galactik Football (78 x 26'), Robotboy (104 x 13') et Delta State (26 x 26') ainsi que les long-métrages Franklin & le Trésor du lac, sorti en 2006 et Kérity, La Maison des Contes, sorti en décembre 2009.

Au sein du département Distribution, Marketing & Licences :
Prise en charge de la création, de la conception, de l’exécution, de la fabrication et l’actualisation graphique des outils de marketing, notamment :

- coordination avec les équipes de production en vue de la récupération d’éléments nécessaire à la fabrication des chartes graphiques ;

- conception des visuels (en interne ou à l’aide de prestataires graphiques externes, parfois en langue anglaise) en fonction du brief marketing/ positionnement ;

- gestion graphique des projets « print » : brochures, flyers, PLV, bibles graphiques, etc. ;

- gestion graphique des projets « web » : sites Internet du Groupe (séries et corporate, web 2.0) ;

- suivi des clients, chaînes, licenciés et agents de licences, en France et dans le monde : mise à disposition des outils graphiques nécessaires aux développements d’outils promotionnels ou produits dérivés des séries du studio ;

- gestion des approbations graphiques (produits/ packagings/ outils publicitaires) : réception des projets externes, suivi du respect des chartes graphiques et univers des propriétés, souci de la cohérence des gammes de produits, et gestion des validations auteurs/ producteurs/ ayants-droits ; rédaction des commentaires (anglais/ français) pour chaque étape de la validation ;

- Recrutement et management d’un stagiaire pour les travaux d’exécution PAO.

Généralement, travail avec l’équipe Marketing et Communication pour développer la visibilité et l’exposition des programmes et marques de la société.

Maîtrise des logiciels de la chaîne graphique (Photoshop, Illustrator, Indesign) et Web (Dreamweaver, Flash, HTML, PHP).

Rigueur, autonomie et force de proposition, sérieuses compétences techniques et organisationnelles (gestion de projet), talent pour la communication/ écrite et orale, anglais courant indispensable, notamment à l’écrit, forte sensibilité design/ marque/ produit.

Formation : Ecole supérieur d’arts appliqués, infographie ou design.

Expériences : première(s) expérience(s) en marketing (agence) ou dans le monde de la licence (agent de licence, représentant de marque, licencié tout secteur).

Poste basé à Vincennes.

ALPHANIM
8, avenue des Minimes - F-94300 Vincennes
TEL 33 (0) 1 58 64 55 50 – FAX 33 (0) 1 43 98 18 15
www.alphanim.com

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